что видит твой ребенок граффити

«На лбу себе нарисуй!»: что делать, если ваш ребёнок рисует граффити

Ещё совсем недавно арт-объекты воспринимали исключительно как акт вандализма, а сейчас граффити можно встретить на каждой второй городской стене. Сами уличные художники из маргиналов превратились в звёзд социальных сетей. Но родители по-прежнему опасаются за детей, когда узнают об их увлечении граффити, и считают баллончик с краской признаком неприятностей и плохой компании. Художник, участник международных выставок уличного искусства и организатор «Мастерской стрит-арт проектов» Андрей Бергер рассказывал, что нужно делать, если ваш ребёнок увлёкся уличным искусством.

Очевидно, что молодые ребята начинают заниматься стрит-артом для социализации: это даёт им ощущение причастности к какой-либо социальной группе. Такие задачи часто выполняют субкультуры, в том числе культура граффити.

Граффити по своей сути — это соревнование. Кто рисует больше, чаще или опаснее. И здесь действительно есть чему насторожиться любому родителю. Но не стоит сразу пугаться. Если посмотреть глубже, граффити многому учит и развивает в подростках важные черты характера. Уличное искусство способствует развитию восприятия цвета, композиции, учит работать с материалами, со средой, с различными художественными техниками. И главное — граффити учит быть активными и находиться в постоянном поиске себя и своей уникальности, формулировать свои цели и фокусироваться на них. Учит упорству и самостоятельности, способности брать на себя ответственность и принимать решения.

Может, вместо того, чтобы отбирать у ребёнка маркеры и баллон с краской, можно начать развивать этот интерес?

1. Разобраться в мотивации

Первое, что стоит сделать, — понять, что именно интересует ребёнка в культуре уличного искусства. Им могут руководить не только творческие цели, но и потребность в адреналине или уважении друзей.

2. Вместе прочитать УК РФ

Ребёнку в любом случае стоит объяснить, что за все действия, которые выходят за рамки закона, придётся нести ответственность перед государством. Нужно вместе изучить статьи, касающиеся вандализма и хулиганства (214 и 213 УК РФ), выяснить степень наказания за их нарушение. Тогда даже если ребёнок окажется перед выбором, где рисовать, он будет знать, что его ждёт, и сам примет решение, как далеко хочет зайти. Объясните ему, что порча чужого имущества — это плохо, а рисование на объектах культа, памятниках, культурных объектах — это плохо вдвойне. Но не стоит забывать, что существует альтернатива. Например, в Москве есть «легальные стены», где можно рисовать, и тебя никто не прогонит.

3. Изучить вопрос

Если подростком движет всё-таки художественный интерес, самое время подтолкнуть его к изучению истории искусств, сходить в галерею или музей, нелишним будет подарить альбом хорошего художника. Полезно познакомить подростка с историями уже достигших чего-то художников, которые начинали с граффити, а позже продолжили собственные художественные практики в области современного искусства, живописи, скульптуры или монументальной графики. Такие выставки и лекции проходят в Москве и других городах всё чаще и чаще.

4. Предложить учиться

Следующим шагом будет предложить ребёнку пойти в художественную школу или пройти курсы компьютерной графики, живописи и скульптуры. То, что начинается как подростковое увлечение, легко может стать призванием. Огромное количество профессий могут стать продолжением опыта граффити художника: дизайн, архитектура, мода, режиссёрская и операторская работа. Одним словом, всё, что связано с созиданием.

5. Поддерживать

Морально поддерживать, хвалить, вникать — универсальный совет для всех родителей, вне зависимости от увлечений ребёнка. Попробовать понять, чем именно ребёнок занимается. Моя знакомая Полина Борисова из Тюмени так заинтересовалась увлечением сына, что открыла граффити-магазин, а потом организовала в своём городе большой фестиваль уличного искусства Others. В итоге ребёнок подрос и продолжает заниматься любимым делом, в семье царит гармония, а бизнес успешно развивается.

4 марта в 14.00 на заводе «Кристалл» (ул. Самокатная 4, стр. 13, бокс 10) пройдёт открытая лекция, посвящённая предстоящему курсу «Мастерская стрит-арт». Вход свободный.

Источник

Исследовательская работа Граффити: искусство или вандализм

В рамках темы месяца «Уличная культура и стрит-арт» приглашенный редактор Design Mate Александр Мущенко размышляет об истории и природе граффити, его ценности, как искусства, и о том, как относиться к граффити в современном мире

ГРАФФИТИ: ИСКУССТВО ИЛИ ВАНДАЛИЗМ?

Текст работы размещён без изображений и формул.
Полная версия работы доступна во вкладке “Файлы работы” в формате PDF

Введение

Всё чаще приходится видеть замысловатые рисунки на стенах домов и подъездов… Что же это? Новое веяние в искусстве или проявление вандализма? Когда я, гуляя по родному городу, рассматривала эти изображения, у меня возникла проблема решить вопрос: граффити: искусство или вандализм? Это для меня актуально.

Цель работы: выяснить отношение людей к искусству граффити.

Для решения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:

Изучить историю происхождения граффити.

Выявить особенности граффити как направление изобразительного искусства.

Выяснить отношение людей к граффити.

Гипотеза исследования: граффити является искусством.

Объект исследования – работы граффити, предмет – граффити – искусство или вандализм.

В ходе работы я использовала такие приёмы исследования, как наблюдение, анализ, опрос.

Были изучена книга Поносова И. «Искусство и Город» о граффити и уличном искусстве в СССР. Немецкий писатель Andreas von Chrzanowski в книге «MaCLAIM –finestphotorealisticgraffiti» дал нам не только подробное описание создания “шаг за шагом” фотореалистичного граффити, но и представление о цвете. Здесь также были представлены фото граффити – оформление Маклеймами сцены на “Battleoftheyear” за период 2002-2004 годы. Интересными для анализа оказались книги Руденко В. «Клин в культуру, или искусство, ангажированное на улицах» и Тарасова А. «Граффити – средство борьбы за всеобщее равенство». В плане мотивации очень полезной оказалась статья Киселева С.В. «Знаково – психологические мотивы в граффити в молодежной субкультуре», опубликованная в журнале «Социологические исследования» в 2005 году.

Новизна исследования том, что мы попытались решить вопрос: чем же является граффити для нас, жителей Перми, искусством или вандализмом?

Работа состоит из введения, трех глав, заключения, списка использованных источников и приложений.

Глава 1. Понятие граффити

Вы наблюдаете искусство граффити каждый раз, прогуливаясь по улице. Большие, красочные рисунки всевозможных форм и оттенков вызывают интерес. Вы хоть раз видели граффити? Если нет, то вы провели всю свою жизнь, закрывшись в подвале (Приложение №1).

Граффити (итал. Graffiti — писать) – надписи или рисунки на стенах зданий и переходов, на вагонах, поездах, а также на заборах и прочих вертикальных поверхностях. Один из первых образцов граффити сохранился в древнегреческом городе Эфесе (территория современной Турции).

Сейчас во всех странах графити – это культура. Художников граффити называют райтерами. У всех райтеров есть кодекс, который они соблюдают:

1. Не расписывай дома, представляющие культурную ценность, и, вообще, не рисуй на жилых домах.

2. Не навязывай людям своё мировоззрение.

3. Не пиши на именах других райтеров, тем более на чужих работах.

«Конечно, у многих жителей не повернётся язык сказать, что наши местные «художники» знают эту культуру» (№4, с.86). Вся Караганда пестрит различными надписями, в том числе нецензурными выражениями. «Рисуют» везде, где есть хоть немного места: начиная от жилых домов и гаражей до памятников культуры. И о кодексе вряд ли слышали (Приложение №3).

Глава 2. История граффити

Период с 1969 по 1974 год можно назвать революционным для граффити. За это время заметно выросла его популярность, появилось много новых стилей. Каждое граффити имеет свой смысл, который заложил в нём художник. Нет одинаковых или очень похожих граффити. Рядом с граффити небольшим шрифтом есть имя или псевдоним автора (Приложение №4).

TAKI 183. Райтэры со всего мира знают это имя, с которого всё началось: Taki183. Так звали греческого тинейджера с 183-ей улицы в Вашингтон-хайтс, северной части Манхэттена. «Таки 183 является одним из основоположников субкультуры граффити в Нью-Йорке и современного граффити в целом. Незамысловатая подпись Taki183 привлекла внимание репортера, и 21 июля 1971 в Нью-Йорк Таймс вышла статья под названием “TAKI 183 spawnspenpals” («TAKI 183 вызвал волну последователей»). Именно так он стал легендой в мире граффити» (1, с.68). После прочтения этой статьи сотни тинейджеров начали писать свои имена по всему Нью-Йорку. Хотя Таки 183 был первым прославленным райтером, он признался, что некий Julio 204 начал ставить свои теги раньше него. Но Julio не писал нигде, кроме своего района, поэтому не получил такой популярности, как Таки. Ходили слухи даже о том, что он расписал машину спецслужб и Статую Свободы. Несмотря на известность, Taki183 предпочитал не привлекать к себе внимание. Сейчас, спустя почти сорок лет, он готов рассказать свою историю. Репортёр RogerGastman встретился с 57-летним Taki для интервью.

– Я вырос в Вашингтон-хайтс, моя семья переехала туда, когда я был еще ребенком. В то время греки старались жить поблизости с другими греками, потом в Хайтс все поменялось. Это было классное место, там все тусовались вместе.

– Можно ли сказать, что современное нью-йоркское граффити родилось в Вашингтон-хайтс?

– Я бы сказал, что граффити родилось в восточной части Манхэттена, потому что там его обнаружили журналисты. Они знать не знали, что происходило в это время в Вашингтон-хайтс или в Бронксе. Поэтому когда граффити появилось в восточной части, тогда об этом и начали писать (№2, с.46).

– Когда ты стал заниматься граффити, как ты это называл? Теггинг или райтинг?

– Я думаю, мы называли это райтинг, но когда мы видели вагон в метро, мы говорили «давай распишем вагон» (“Let’sgohitthecar”). Если ты расписывал вагон весь целиком, то это называлось «убить вагон» (“killthecar”) – вот так мы говорили. Это стало так популярно летом 1970 года, наверное, потому, что я посещал летнюю школу имени Джорджа Вашингтона, и моя парта была вся изрисована граффити (№5, с.32). Я писал свое имя, и остальные ребята тоже писали свои имена на моем столе. К тому времени я стал узнаваем, и остальные стали делать то же самое – они всюду писали свои имена. В то лето я работал курьером, и мне приходилось много ездить. И везде я продолжал писать. Пока у меня в руках был маркер, я продолжал писать. Я пристрастился к этому.

– Ты делал это только для того, чтобы просто писать свое имя?

– Да, в общем, просто чтобы отметить, что я здесь был.

– Ты бывал и в остальных районах Нью-Йорка?

– Да, конечно, я бывал там. Но Бруклин – огромный район, и не было смысла останавливаться на каждой станции и писать. В каком-то смысле я расписал все районы, но не повсюду, это слишком большая работа.

– Значит, в начале 1970-х в метро не было других тегов, кроме ваших. Когда ты начал замечать, что появились и другие ребята, такие как BABYFACE 86 или JOE 182?

Это увлечение как болезнь распространилась среди молодежи. Так начало зарождаться то, что в последствии будет называться graffiti (Приложение №5).

Слово “граффити” происходит от итальянского “graffito”, то есть “нацарапанный”. Родоначальники жанра использовали самые обычные маркеры и аэрозоли, которые нередко “заимствовали” у зазевавшихся продавцов в магазине. Немало рабочих инструментов изготавливалось собственноручно. В ход шло буквально все: от специальных составов для подкраски обуви до штемпельной краски. В качестве корпуса для “начинки” обычно использовался отслуживший свое баллончик из-под дезодоранта (Приложение №6).

Искусство graffiti развивалось из простейших надписей, называемых “tag`ами”, которые молодежь писала, чтобы оставить свой след. Совсем скоро образовалась куча команд, которые конкурировали друг с другом не сколько в качестве рисунков, сколько в их количестве и расположении в молодежных местах. Стены в то время были просто “убиты” tag`ами. Но поскольку число tagger`ов и, соответственно, самих тэгов росло, постепенно начался поиск нового стиля, чтобы выделиться из толпы. Тогда лучшие из tagger`ов стали уделять большое внимание артистизму, введению чего-то своего. Ребятам из Нью-Йорка наскучило просто тратить краску на какие-то подписи, и появились первые цветные рисунки. Они были низкого качества и состояли из малого небольшого цветов. «Прошло время, graffiti стало частью популярной в то время hip-hop культуры. Художников стало появляться всё больше и больше» (№2, с.12).

Затем настала очередь нью-йоркской подземки. Подпольные художники пробирались в депо, где ночью стояли поезда, и хорошенько обрабатывали вагоны аэрозольными надписями. Граффити обрело скорость. Оно стало мобильным и отныне не ограничивалось стенами школ и туалетов. Послание, начертанное на вагоне подземки, могли увидеть в разных районах многомиллионного города. В 1975 году глазам удивленной публики предстало “полотно” размером в целый вагон, а год спустя – с состав. Особой любовью у граффитистов пользовались плоские вагоны старого образца и белые поезда – самыми же “неподходящими” считались бруклинские вагоны из гофрированной стали. Впрочем, для особо настойчивых и это оказалось не препятствием. Это просто повергло в шок власти, и с граффити начали интенсивно бороться. Создавались даже специальные отряды полиции по борьбе с вандализмом. Кстати, они существуют и поныне. Немало американских граффитистов поплатились за свое творчество внушительными штрафами, кое-кто угодил за решетку.

До сих пор в граффити сохраняется дух социального протеста в таком направлении, как «бомбинг» в особенности на поездах.

Глава 3. Терминология граффити, или граффити сленг

Байт – ворованный стиль формы или цвета; художник должен сам придумать свои формы именно это помогает движению не стоять на месте и рождать новые идеи.

Сбайтить – украсть, срисовать.

Байтер – художник-вор, который, просто срисовал идею. Байтеров в граффити кругах не любят, и это прозвище считается оскорбительным, часто за откровенный байт назначается сходка, на которой все решается либо дракой, либо выплатой пострадавшей стороне.

Сходка (стрелка) – договор райтеров о встрече для выяснения отношений.

Райтер – человек, занимающийся граффити, часто в кругах бомберов так называют тех, кто занимается легальным граффити в дозволенных местах.

Бомбер – человек, занимающийся граффити в его радикальных формах, рисуя в запрещенных местах или на поездах.

Легал – стена, на которой разрешено рисовать.

Перо – нож

Основа (центровые) – главные представители движения, крупные команды и райтеры, добившиеся уважения.

Кэп – колпачок для аэрозольной краски, с помощью которого можно делать как толстые, так и тонкие линии.

Фэткэп – насадка на баллончик с краской, позволяющая сделать широкую линию.

Скиникэп – насадка на баллончик с краской, позволяющая сделать тонкую линию.

Банка – баллончик с краской.

Кусок – крупная работа, показывающая все способности райтера.

Повесить (влить) – нарисовать рисунок.

Баф – работа, закрашенная городскими службами.

Биф – вражда между райтерами.

Покросить – написать поверх работы другого райтера свое имя или сделать свою работу.

Той – начинающий райтер, который еще ничего не умеет. В граффити кругах, имеет оскорбительное значение.

Чикарь – новичек, который ничего не умеет, много о себе думает и не желает учиться. Имеет еще более оскорбительный оттенок, чем “той”.

Тег – подпись райтера.

Тегер – маркер для нанесения подписи, часто заправленный трудностираемыми чернилами, довольно редко сделаный самим райтером, вручную.

Флоп – рисунок, выполненный минимальным количеством краски в считанные минуты.

Глаз – чернила, которые проявляются спустя несколько часов после нанесения на поверхность.

Хэвен – тег в труднодоступном месте, часто на высоте.

Ролл-ап – рисунок, выполненный валиками, часто в большом размере.

Бабл – стиль, в котором буквы имеют округлые, надутые формы.

Ваилд – стиль, в котором буквы переплетаются между собой, составляя узор, часто расшифровать данный стиль под силу только людям, разбирающимся в граффити, либо только самому райтеру.

Скетч – набросок работы.

Скетчинг – искусство создавать шрифты на бумаге.

Бобик – машина полиции.

Анфин – незаконченная работа.

Собака – электричка.

Серый – машинист.

Панель – рисунок, выполненный на электричке от начала окон до основания вагона.

Холкар – рисунок во весь вагон.

Холтрейн – рисунок во весь состав.

Продакшн – совместная работа двух райтеров.

Крю – команда райтеров.

Бэкджамп – рисунок, сделанный во время остановки поезда на платформе, либо путем срывания стоп крана.

Ярд – депо.

Скетчбук (блекбук ) – портфолио райтера, где он хранит свои наброски.

Оформуха – коммерческое оформление помещений,стен и пр.

3д – стиль рисунка, в котором буквы имеют объем, часто это рисунки выполнены по всем законам объемного мира, с тенями, светом и полутенями.

Фотореал – рисунок, выполненный с фотографической точностью, одна из самых сложных дисциплин в граффити.

Керек – персонаж, выполненный рядом с работой, либо самостоятельный персонаж.

Шоп – магазин для граффити.

Сквизер – тегер с прямой подачей чернил, что позволяет делать длинные подтеки. Интересный факт – подтеки на куске, свидетельствуют о неопытности райтера и считаются ошибкой, а подтеки в тегинге считаются эстетичными.

Спот – место предполагаемой работы, спот подбирается райтером заранее. Часто за хорошие споты проходят драки команда на команду, чтобы выяснить, кто заслуживает это место.

Сингл – тег или кусок за команду.

Трейнрайтер – райтерспециализирующийся на поездах (№4, с.48).

Глава 4. Что такое граффити: искусство или вандализм?

В чем связь вандализма и граффити? Согласно Большой советской энциклопедии вандализм – это «бессмысленное уничтожение культурных и материальных ценностей». Но в более широком смысле вандализм означает вредительство, асоциальное поведение. Ну, например, выбросил кто-нибудь мусор в парке, потоптался по газону или разгромил магазин – все это акт вандализма, девиантное поведение. Занимаются этим в основном подростки. Вот только граффити тут причем?

Некоторые считают, что граффити – это своеобразная форма девиантного поведения, очень распространенная среди подростков и молодежи. С этим можно поспорить. Во-первых, феномен граффити в России никто не изучал и никаких исследований никто не проводил. Во-вторых, граффити – это способ коммуникации в обществе, способ выразить свое мнение или донести какую-либо информацию, и при этом сделать это инкогнито.

На эту тему спорят уже много лет блюстители порядка и приверженцы граффити. Одни считают, что граффити – это вандализм, а другие – искусство. Сейчас это самый популярный способ самовыражения себя в рисунке. Граффити – это вид быстроразвивающегося уличного искусства. Граффити считается современным искусством во многих странах. Сегодня нет единого мнения насчет того, является ли граффити искусством. В разных странах отношение различное.

Анкетирование

Ценность моей работы в том, что я провела исследование среди учащихся 5-х классов школы №93 г. Перми 22-23 сентября 2016 года. В опросе приняли участие 82 человека. Ребятам был задан вопрос: «Как вы считаете, граффити – это вандализм или искусство?»

Результаты показали, что 51 ученик считает, что граффити – это искусство, а 31 – вандализм. В процентном отношении получается, что большая часть окружающих меня ребят (62%) считает, что граффити – это искусство, и лишь 38% – что вандализм (Приложение №7). На мой взгляд, для человека, который занимается художественным творчеством, граффити, конечно, искусство. Современное, молодёжное, экстремальное, но – искусство!

Заключение

Таким образом, в ходе работы мы выяснили, что люди по-разному относятся к искусству граффити.

Кто-то любит рыбалку и охоту, кто-то любит петь и танцевать, а ребятам нравится рисовать! Граффити – это не рисунки на стенах, это искусство! Граффити – это не развлечение, это творчество!

Цель и задачи работы реализованы полностью. Гипотеза подтверждена частично: есть красивые граффити, которые можно считать искусством, а есть безобразные, которые уродуют город и к искусству не имеют никакого отношения. Практическая значимость исследования заключается в возможном использовании материалов в ходе изучения таких предметов, как история и обществознание, а также на элективных курсах, семинарских занятиях.

Список использованных источников

Поносов И. «Искусство и Город». – М., 2007г.

Andreas von Chrzanowski «MaCLAIM –finestphotorealisticgraffiti». – Берлин, 2004г.

Тарасов А. «Граффити – средство борьбы за всеобщее равенство». – М., 1999.

Киселев С.В. «Знаково – психологические мотивы в граффити в молодежной субкультуре»/ Журнал «Социологические исследования», 2005г., №9.

Руденко В. «Клин в культуру, или искусство, ангажированное на улицах». М., 2004г.

Приложение № 1

Приложение № 2

Приложение № 3

Приложение № 4

Приложение № 5

Приложение № 6

Приложение № 7

Просмотров работы: 5465

1.1 Понятие граффити

Термин «граффити» от греческого слова «Graphein», означающий «писать»,и от итальянского слова «Graffito»-«царапать».

Граффити – изображения, рисунки или надписи, выцарапанные, написанные или нарисованные краской или чернилами на стенах и других поверхностях. К граффити можно отнести любой вид уличного раскрашивания стен, на которых можно найти все: от простых написанных слов до изысканных рисунков.[4]

Александр Мущенко Продакшн-директор Музея стрит-арта в Санкт-Петербурге #AlexanderMushchenko

На этот вопрос можно дать простой ответ. Граффити может быть вандализмом. И искусством тоже. Является оно вандализмом или нет зависит лишь от того, где и с какой целью оно создано. То, что этот вопрос возникает, говорит об отсутствии сформировавшегося отношения к феномену граффити и о широком интересе к нему как со стороны обывателя, так и со стороны участников профессионального сообщества.

Но самое главное здесь отнюдь не соотношение искусства и вандализма. Вопрос скорее в том, является ли граффити искусством, что это такое и как к нему относиться в условиях современного мира. В эпоху постмодернизма искусством может быть все, что угодно. Фактически, на вопрос о причастности граффити к искусству необходимо ответить каждому из нас. Только для того, чтобы ответ был объективен, необходимо знать, что такое граффити, какое место оно занимает в современной культуре и какова история его происхождения.

В первую очередь, отметим, что термин «граффити» рассматривается в двух смыслах – в широком и узком. В широком смысле – от итальянского graffito («царапать») – это изображения или надписи, выцарапанные, написанные или нарисованные краской или чернилами на стенах и других поверхностях. Данный термин известен достаточно давно и в данном контексте применяется преимущественно в среде историков. В узком смысле граффити — это субкультурное явление, ставшее значимой частью уличного искусства. В его основе лежит написание собственного имени или названия команды в как можно большем количестве мест. Чем в более опасном месте находится так называемый «кусок» (произведение), чем больше его тираж. Чем уникальнее стиль художника, тем больше степень уважения, которую он получит внутри сообщества.

Очень часто к граффити причисляют объекты стрит-арта, мурализма.

Это неправильно, потому что самая важная составляющая граффити — это шрифт. Чем он узнаваемее и сложнее, тем лучше. Еще одни отличие граффити от стрит-арта в том, что представители этого направления создают свои работы преимущественно для граффити-райтеров – им не важна оценка их произведения рядовым зрителем и случайным прохожим. Важен респект внутри закрытого комьюнити. А стрит-арт наоборот «работает» на обычного зрителя, взаимодействует с горожанами, городом, его архитектурой. Одним словом, с городской средой. Соответственно, сегодня мы рассматриваем граффити в более узком понимании субкультурного явления.

Исторически феномен граффити связан с Нью-Йорком. В конце 60-х-начале 70-х годов в городе сложилась нестабильная социальная атмосфера. Причин этому несколько: полным ходом идут процессы, связанные с джентрификацией (переселением населения из центральных районов в социальные районы, ставшие гетто на окраинах города), активизацией преступных групп и националистических организаций. Активные общественные изменения, вызванные в том числе нестабильной экономической ситуацией, накаляют обстановку в городе. В этом контексте будет уместно упомянуть о том, что появлению субкультуры граффити способствовало наличие криминальных надписей, которые выполняли чисто информативную функцию: они сообщали о занятости района той или иной бандой. Стены становились инструментом коммуникации в рамках криминального сообщества. Таким образом, последовавшее появление субкультурного граффити в Нью-Йорке во многом навеяно криминальной эстетикой.

Фактически, временем появления граффити принято считать 1971 год. В этот год на первой полосе The New York Times выходит знаменитое интервью под заголовком «Taki 183 Заводит друзей по переписке», в котором было впервые представлено новое молодежное явление – граффити, и в частности история Тaki из 183 района, который в течение долгого времени писал свое имя по всему Нью-Йорку. Данная публикация повлекла за собой появление множества подражателей, движение начало развиваться в геометрической прогрессии и в последующие 10 лет (в том числе благодаря подъему хип-хоп культуры) превратилось в настоящую субкультуру со своими правилами, понятиями и традициями.

Безусловно, с точки зрения обывателя эта культура (или скорее, контркультура) враждебна городскому порядку.

Она вторгается в частное и государственное владение, отрицает право собственности и установленные нормы морали. Но зная предпосылки появления граффити и социальную обстановку того времени, мы можем прийти к заключению, что этот феномен фактически является коммуникационным каналом как между участниками сообщества, так и с окружающим миром. Надписи на стенах, являющиеся именами (никнеймами) художников, говорят о существовании этих людей. Надписи, сделанные на поездах, становятся посланием благополучному центру из гетто и символом зачастую бессознательной борьбы против классового неравенства: «Смотрите, мы есть, хотя вы нас не видите». В условиях развития городов, как системы управления гигантскими массами людей, подобного рода действия можно трактовать, как борьбу индивида за городское пространство, подчиненное четким, не поддающимся сомнению правилам.

В данном контексте интересны мысли французского философа Ги Дебора, который писал о том, что урбанизм является новым эффективным средством для сохранения классовой структуры власти. Поэтому выход индивида в городское пространство с деструктивными посланиями во многом связан с изменением статуса города во второй половине XX века. Феномен нью-йоркского граффити – лишь один из примеров такой борьбы. Но нужно понимать, что схожие процессы происходили во Франции конца 60-х годов, когда во время студенческих выступлений, известных как Красный май, одним из основных инструментов коммуникации выступали художественные практики, осуществляемые в городском пространстве. Также интересен пример Берлина, в котором стена стала символом противоборства двух политических систем и местом для проявления жителями своего отношения к тем или иным политическим и социальным процессам. Таким образом, обладая необходимой информацией, мы можем сформировать собственное отношение к граффити. Причем эти мнения могут быть и позитивными (если рассматривать граффити в контексте борьбы молодежи за городское пространство) и негативными (если рассматривать граффити в контексте порчи имущества — вандализма).

Теперь что касается вандализма и граффити. В общественном мнении эти два понятия чаще всего синонимичны. Однако это не совсем справедливо, т.к. граффити далеко не всегда является вандализмом. С правовой точки зрения «вандализм это осквернение зданий или иных сооружений, порча имущества на общественном транспорте или в иных общественных местах». С первого взгляда может показаться, что к данному толкованию можно отнести любое граффити. Однако объективная сторона преступления выражается в действиях, оскорбляющих общественную нравственность. И такими действиями могут быть нанесения непристойных рисунков, оскорбительных текстов, бесцельной порчи имущества, порчи исторических памятников и т.п. Таким образом, отнести граффити к вандализму с точки зрения законодателей можно в строго определенных случаях, например, надписи на общественном транспорте, надписи на исторических памятниках.

Что касается значения слова вандализм в культурной сфере, чаще всего его понимают как одну из форм деструктивного поведения человека, в ходе которого уничтожаются или оскверняются предметы искусства, культуры. Как и в случае с правовой оценкой вандализма, это определение делает акцент на умышленной порче объектов, обладающих высокой культурной и исторической ценностью. Как мы видим, феномен граффити нельзя отнести к вандализму и поставить между ними знак равенства. Поэтому рекомендуем разделять эти два термина и использовать их в правильном месте и в нужный момент.

Интересно и то, что уличная реклама воспринимается нами как нечто естественное, но часто наносит гораздо больший ущерб чем граффити и при этом не считается вандализмом.

Это немного странно, потому что фактически граффити является саморекламой и визуально в городской среде очень часто считывается как рекламная вывеска. Быть может, просто еще не прошло достаточно времени для того, чтобы мы привыкли к этому новому явлению и перестали завышать его общественную опасность? Тут есть над чем подумать.

И последнее. Граффити стало своеобразным мостом, по которому в город вышли уличные художники, отдалившиеся от субкультурной составляющей граффити, увидевшие интерес в работе с городским пространством. И эти художники, работающие с городской архитектурой, с актуальными темами, визуально вписывающие свои произведения оказали очень большое влияние на глобальную культуры. Некоторые города фактически стали музеями под открытым небом, эти работы стали визитными карточками городов, они легитимны, а их художники популярны и востребованы. Граффити, образно говоря, плохой парень, старший брат стрит-арта, без которого бы младший не смог найти дорогу в городском пространстве. И уже только за это можно относиться к этому проявлению молодежной культуры более снисходительно. К тому же, очень часто мы забываем, что граффити-райтеры, что бы нарисовать свою работу, идут на очень большой риск, берут на себя ответственность, которая гораздо выше нанесенного ущерба.

Но так ли велика общественная опасность от действий, связанных с нанесение рисунков на поверхности городского пространства? Этот и другие вопросы, связанные с историей развития уличного искусства отражены в книге лауреата премии Сергея Курёхина Игоря Поносова «Искусство и город».

Видя очередное произведение на стенах свежевыкрашенного дома, мы не знаем, как к нему отнестись: какие критерии оценки использовать, нравственные, эстетические или правовые?

В Некрасовском саду Петербурга появилось новое граффити, посвященное взаимоотношениям между родителями и детьми.

На трансформаторной будке возле Детского городского многопрофильного клинического центра высоких медицинских технологий им. Раухфуса изображено лицо ребенка.

Внимательные жители города заметят в появившемся граффити символы. Если присмотреться в глаза нарисованному ребенку, в одном можно заметить кулак, а в другом – сердце. А сверху граффити размещен риторический вопрос: “Что видит твой ребенок?”

Напомним, 1 июня отмечается международный день защиты детей. Праздник был учрежден в 1949 году решением конгресса Международной демократической федерации женщин. Впервые он был отмечен уже на следующий год.

Ранее Metro писало о том, что космический корабль “Буран” на Байконуре разрисовали граффити. Полный материал доступен по ссылке.

Ваш запрос не может быть обработан

Ваш запрос не может быть обработан

С данным запросом возникла проблема. Мы работаем чтобы устранить ее как можно скорее.

Источник