что было модно в 80 е в ссср

Мода 80-х: главные тренды и особенности

Мода 1980-х: YouTube/Vogue Russia

Стиль 1980-х достаточно описать одним словом «чересчур». Тем не менее до сих пор модники вдохновляются образами Майкла Джексона, принцессы Дианы, Джоан Коллинз. Что хорошего привнесла в моду эпоха 1980-х и какие идеи стоит взять на заметку? Рассмотрим на примере коллекций Chanel, Boss и Gucci.

Что представляет собой мода 1980-х

Мода 1980-х вызывает у всех одинаковые ассоциации: обилие красок, аксессуаров, пестрый макияж и отсутствие чувства меры во всем. На такое развитие событий повлияла, безусловно, политическая подоплека. Стиль 1980-х в СССР и мире немного отличался.

В СССР

Советские 1980-е — это время перехода от застоя до перестройки. Бунтарство в одежде и желание следовать западной моде — главные отличительные черты эпохи.

В страну хлынул поток заграничных изделий — не очень качественных, но ярких и притягивающих взгляд. Наряды стали более откровенными, нарочито подчеркивающими сексуальность. Тренды задавали музыкальные стили хип-хоп, синтипоп и электронная музыка.

В женских образах преобладала раскрепощенность:

В то же время в моде был оверсайз — огромные пиджаки с акцентными плечами, брюки-бананы. Безразмерные спортивные костюмы в кислотных цветах предназначались не для фитнеса, а на выход. Носили вареные джинсы, которые большинство делало самостоятельно: молодые люди покупали белизну и преображали обычное изделие в писк моды.

Советские люди узнали о зарубежных модных домах. И хоть найти и позволить себе брендовую вещь мог далеко не каждый, нашивки с логотипами мелькали практически везде.

За рубежом

В мире 1980-е были эпохой перемен. В среде модных дизайнеров появились новые громкие имена — Жан-Поль Готье, Кристиан Лакруа, Клод Монтана. Маститые дома старались делать классические модели более оригинальными. Особенно ценились брендовые аксессуары — сумки Louis Vuitton, Chanel, Dior, часы Rolex и пр.

Культовые образы того времени можно разделить на три направления:

Мужчины тоже стремились создать смелый и неординарный стиль. Помогали в этом футболки с яркими принтами, кислотная спортивная одежда и вязаные свитера с необычным узором. Сдержанность считалась признаком безвкусия, а иконами стиля были Майкл Джексон и Дэвид Боуи.

Самые яркие образы можно было встретить именно на улицах Америки. Девушки надевали пестрые костюмы из хлопка и трикотажа, пластмассовые бусы, поясные сумки и обтягивающие брюки. В это же время молодежь начала носить джинсы мом, которые станут символом моды 1990-х во всем мире. А парни наряжались в пастельные классические костюмы.

Появление различных субкультур — яркий признак 1980-х. Особой популярностью пользовались панки. Поэтому на улицах было много черной кожи, курток с металлическими цепями и заклепками, колготок в сеточку и высоких грубых ботинок.

Тренды 1980-х в современной моде: образы для женщин и мужчин

Несмотря на противоречивость стиля 1980-х, дизайнеры заимствуют многие тренды эпохи для современных коллекций. Тенденции прошлого века возвращаются в моду прямо сейчас. Их полезно знать и применять в своих образах.

Женская мода

Создавая коллекцию осень–зима 2020/2021, стилисты Chanel совершили путешествие в прошлое и обратились к традициям Карла Лагерфельда — одного из главных дизайнеров той эпохи. Следуя их примеру, можно позаимствовать из 1980-х все самое лучшее:

Мода 1980-х в коллекции Chanel FW 2020/21: YouTube/CHANEL

Применяя эти приемы, можно создавать цельный образ в духе десятилетия, который будет выглядеть актуально.

Еще один ностальгический тренд, который заполонил модные подиумы, — широкоплечие жакеты. Их можно надеть с:

Кроме того, в моду возвращаются укороченные жакеты по линию талии.

Не исчезли с глянцевых страниц кислотные цвета. Дом Kenzo посвятил этому тренду целую коллекцию. Возьмите на заметку стилистическое правило: используйте максимум два ярких цвета в одном образе. Тогда будете выглядеть оригинально, но не аляповато.

Мужская мода

Спустя десятки лет мужской стиль снова приобретает краски и необычные формы. Свободные рубашки с пестрыми принтами, вязаные свитера с узорами, цветные брюки — все это доступно и вновь актуально.

Под влиянием новых тенденций американский бренд Bode создал целую коллекцию мужской одежды в стиле 1980-х. Так, дизайнеры рекомендуют обратить внимание на:

В тренды возвращается культовая вещь того времени — бомбер. По мнению стилистов Boss, его можно носить не только с джинсами, но и классическими брюками. Также Инго Вилтс, креативный директор бренда, возвращает к жизни мужские комбинезоны.

Важный элемент мужского гардероба — классический костюм. Сюда изменения тоже добрались. Место приталенных нарядов занимают более свободные брюки и жакеты — их советуют носить стилисты Gucci и Amiri.

Тренды 1980-х нужно добавлять в образы очень аккуратно и дозировано, но избегать их не стоит. Эпоха привнесла в моду комфорт и свободу самовыражения. Если цветовые сочетания модников того времени могут повергнуть в шок, то фасоны, силуэты и некоторые элементы помогут сделать образ более интересным.

Уникальная подборка новостей от нашего шеф-редактора

Источник

Разновидности одежды 80 х годов, образы и популярные материалы

Каждое десятилетие порождает новые образы и тенденции. Мода 80-х годов характеризуется одним словом — «слишком». Это спорный период в модной истории, когда смешалось все: классика и яркие цвета, облегающая одежда и очень широкие модели, спортивный стиль и яркая массивная бижутерия, мини-юбки и платья в пол, новые субкультуры и ретростиль.

Мода в зависимости от страны

В одежде 80-х годов 20—го столетия соединилось несколько стилей: модернизированные классические, ультрасовременные (неоклассика), ретрообразы, спортивный стиль, одежда из джинсовой ткани и другие. В разных странах модные тенденции того времени имеют как сходства, так и различия.

В моде определенно произошла революция. Скромность уходит на задний план, на первый — выступает буйство красок. Популярные течения восьмидесятых отразились на модных тенденциях того времени: ролики, сноуборды, хип-хоп, техно, аэробика. Мужская и женская одежда из тканей кислотных цветов пестрила яркими надписями (особенно фирменными знаками), блестками и стразами, разноцветными пуговицами. Безразмерные вещи дополняла бахрома, просторные пиджаки имели ярко выраженную линию плеч.

Из этого многообразия выделялись четыре образа:

Стиль секси считался самым популярным. У каждой девушки имелись леггинсы, платье-труба, юбка-баллон, яркого цвета лосины, короткая кожаная куртка-косуха, туфли-лодочки и широкий ремень на бедрах. Одежда преимущественно была облегающей, состояла из стрейча и лайкры.

В 80-е годы было модным заниматься спортом, особенно аэробикой. Появились яркие костюмы для физических занятий, модные журналы того времени отличаются изобилием фотографий стройных девушек в спортивных нарядах. Яркий спортивный костюм середины 80-х не предназначался для занятий спортом, это был «костюм на выход».

Советским людям стали известны зарубежные бренды, стало модным нашивать лейблы этих компаний на лицевую сторону костюмов и другой одежды. Так как в стране был дефицит вещей, каждый старался создать уникальный наряд и выдать за модный бренд. Например, ветровка полуспортивного типа считалась образцом парижской моды. Появились массивные плечевые пояса, женщины носили огромных размеров, похожие на мужские, пиджаки. Пиком моды стали широкие брюки-бананы, зауженные книзу, обязательно яркого цвета или с разноцветным принтом. Часто встречалось сочетание черного с красным, белым или синим.

В середине 80-х популярными стали «вареные джинсы». Зарубежная одежда советским людям была не по карману, поэтому варили джинсы самостоятельно. Для этого разводили белизну и вываривали одежду на огне, предварительно скомкав или накрутив узелков, чтобы в итоге вещь получилась не однотонной, а с причудливым узором.

На смену вареным джинсам пришли джинсы-пирамиды. Такие фасоны отличались довольно широким верхом и узким низом штанин. Внизу делался заворот в виде манжеты. Самыми модными были модели голубого цвета с вышитым или наклеенным верблюдом на кармане сзади.

За рубежом

В 80-е годы смена модных тенденций происходила особенно стремительно. Появилось много новых дизайнеров, которые старались создать модели как можно оригинальнее, скромность ушла на задний план. По внешнему виду становится все сложнее определить социальный статус и финансовое положение. Состоятельный человек старался подчеркнуть свое место в обществе одеждой, а менее обеспеченный, наоборот, при помощи гардероба пытался спрятать несостоятельность.

Очень активно развивалась линия прет-а-порте, благодаря которой быстро продвигались новинки в массы, а также совершенствовали уже известные марки. Кроме того, одежда в стиле 80-х подразумевает использование логотипов. Тогда они были повсюду: на спортивных нарядах и даже на вечерних платьях.

Несмотря на разнообразие, выделялись основные направления в моде:

В разных странах они развивались по-разному, но объединяло их преобладание известных марок. Говоря про стиль женщины 80-х имеют в виду, прежде всего, аксессуары: сумки Диор, Шанель, Луи Виттон, часы Rolex, преимущественно золотые. Молодые бизнесмены увлекались игрой на бирже, успех приносил респектабельный костюм известной марки.

Молодые панки носили необычные прически, удивляя окружающих готическими нарядами: одежда, преимущественно черного цвета, шилась из кожи с рваными элементами. Агрессивные нотки подчеркивали металлические аксессуары: ремни, клепки, кольца, цепи. Завершался образ ярким цветным ирокезом на голове. Девушки разрешали себе не всегда выглядеть брутально, иногда они носили мини-юбки с кожаными куртками, колготки в сеточку и короткие остроносые сапожки на высокой шпильке. Сегодня вечеринка в стиле 80-х подразумевает именно такую одежду.

Иконы стиля 80-х

Сильное влияние на формирование фасонов одежды 80-х годов имел культ красивого тела, об этом писали журналы, вещали с экранов телевизоров.

Мужчины

Кумирами мужчин были Майкл Джексон, Дэвид Боуи, Бой Джордж, Валерий Леонтьев, Томас Андерсен, Дитер Болен. У каждого был свой стиль одежды, подчеркивающий созданный экранный образ:

Мужчины также старались подражать известным кумирам.

Женщины

Для женщин романтической иконой 80-х являлась принцесса Диана. Она поразила всех свадебным платьем, на которое ушло 40 метров шелка. Пышная юбка была отделана старинным английским кружевом, длина шлейфа составила 7,5 метров. Этот наряд послужил толчком для молодых дизайнеров, которые впоследствии создавали новые романтические коллекции.

1979 год ознаменовался премьерством Маргарет Тэтчер, что послужило появлению нового делового стиля. В то же время шел сериал «Династия», также повлиявший на формирование модных образов молодежи.

В СССР в 80-е стиль задавала Раиса Максимовна Горбачева. Она задавала направления в пошиве деловой женской одежды. Иконами стиля также считались Алла Пугачева и Барбара Брыльска. Главные отличия от других периодов.

Главные особенности модных стилей 80-х:

В 80-е одежду активно предлагают новые Дома моды: дорогие бутики известных модельеров, маленькие магазинчики недорогой одежды молодых дизайнеров. Новые коллекции дополнены нотками ретро стилей, переделанных на современный лад. Появились новые ткани на основе синтетики и лайкры. Спортивная одежда потеряла свое прямое назначение, ее начали носить повседневно: на работу, на вечеринку, на переговоры, на тренировки. Произошла сексуальная революция, отсюда: мини-юбки, высокие шпильки, корсеты. Появился стиль секси. Сегодня часто организовывают корпоратив в стиле 80-х.

Видео

Источник

Начёс, деним и спекуляция. Мода 1980‑х в СССР

Что пер­вым делом при­хо­дит на ум, когда мы вспо­ми­на­ем совет­скую моду вось­ми­де­ся­тых? Навер­ня­ка, это варён­ки, огром­ные пле­чи, сума­сшед­шие при­чёс­ки и яркая пома­да. Кто-то счи­та­ет эту эпо­ху пери­о­дом кри­ча­щей без­вку­си­цы, а кто-то, наобо­рот, до сих пор копа­ет­ся на бара­хол­ках в поис­ках цве­та­стых блуз и гро­мозд­ких пиджа­ков. При нали­чии тер­пе­ния и натре­ни­ро­ван­ных рук, спо­соб­ных на про­тя­же­нии пары-трой­ки часов раз­гре­бать зава­лы тря­пок на рын­ках и в секонд-хен­дах, сей­час эти вещи най­ти куда про­ще, чем в совет­ское вре­мя — тогда, в эпо­ху тоталь­но­го дефи­ци­та, мод­ни­кам при­хо­ди­лось прой­ти через огонь, воду и бес­ко­неч­ные оче­ре­ди для того, что­бы обза­ве­стись желан­ны­ми вещами.

Но мода вось­ми­де­ся­тых не огра­ни­чи­ва­ет­ся упо­мя­ну­ты­ми выше варён­ка­ми и хим­за­вив­кой. Стиль совет­ских граж­дан на про­тя­же­нии это­го деся­ти­ле­тия посто­ян­но менял­ся — мод­ные тен­ден­ции пер­вой поло­ви­ны деся­ти­ле­тия зна­чи­тель­но отли­ча­лись от пере­стро­еч­ных. О том, как отли­чить стриж­ку «Рап­со­дия» от «Вол­чи­цы», достать жур­нал «Бур­да» и дать вто­рую жизнь раз­ва­лив­шим­ся «адида­сам» — в нашем материале.

Олимпиада-80 и спортивный стиль

Сим­во­ли­ка игр ста­ла появ­лять­ся вез­де — на фут­бол­ках, знач­ках, брел­ках, сум­ках, олим­пий­ках и даже шей­ных шар­фи­ках. Но если эмбле­ма Олим­пи­а­ды — коль­ца с пятью бего­вы­ми дорож­ка­ми, увен­чан­ны­ми звез­дой — вско­ре поте­ря­ла попу­ляр­ность, то Олим­пий­ско­го Миш­ку мож­но уви­деть на одеж­де и сейчас.

У Миш­ки даже был свой оде­ко­лон, кото­рый про­да­вал­ся в оча­ро­ва­тель­ном фла­кон­чи­ке в фор­ме мед­ве­дя и сто­ил недё­ше­во — в год про­ве­де­ния Олим­пи­а­ды за «Мишу» нуж­но было отдать 12 рублей.

Олим­пий­ские игры сде­ла­ли спор­тив­ный стиль в одеж­де неве­ро­ят­но популярным.

Здесь преж­де все­го сто­ит упо­мя­нуть «Адидас», кото­рый обес­пе­чил совет­ских спортс­ме­нов фор­мой и фир­мен­ны­ми кроссовками.

Счи­та­ет­ся, что к «загни­ва­ю­ще­му Запа­ду» обра­ти­лись толь­ко пото­му, что «Адидас» обе­щал одеть олим­пий­цев бес­плат­но. Впро­чем, одной из при­чин мог­ло стать и то, что изна­чаль­но спор­тив­ную фор­му зака­за­ли швей­ной фаб­ри­ке «Боль­ше­вич­ка», но резуль­тат полу­чил­ся плачевным.

Свой «Адидас» появил­ся и в СССР — перед Олим­пи­а­дой эти крос­сов­ки выпус­кал Мос­ков­ский экс­пе­ри­мен­таль­ный ком­би­нат спор­тив­ных изде­лий «Спорт». Поз­же про­из­вод­ство запу­сти­ли в дру­гих союз­ных рес­пуб­ли­ках. Прав­да, в СССР дела­ли толь­ко одну модель — крос­сов­ки тём­но-сине­го цве­та с тре­мя белы­ми полос­ка­ми, на языч­ке и зад­ни­ке кото­рых эмбле­му ино­стран­но­го брен­да заме­ня­ли над­пи­сью «Москва».

Достать их было непро­сто — про­из­вод­ство этой обу­ви так и не ста­ло мас­со­вым, и «Адида­сы» по-преж­не­му счи­та­лись дефи­ци­том. Эти крос­сов­ки были обу­вью «на выход», в них не игра­ли в фут­бол и не зани­ма­лись физ­куль­ту­рой. Их наде­ва­ли на сви­да­ния, дис­ко­те­ки и даже в театр. А если, не дай бог, обувь изна­ши­ва­лась — были умель­цы, кото­рые меня­ли отслу­жив­шие свой срок части на новые. Так полу­ча­лись раз­но­об­раз­ные гибри­ды Адида­са и совет­ской обуви.

Те, у кого не было воз­мож­но­сти достать «фир­му», поку­па­ли под­дел­ки из под­поль­ных цехов — там завет­ный три­лист­ник нано­си­ли с помо­щью тра­фа­ре­та и крас­ки. Кста­ти, рисо­ва­ли его не толь­ко на крос­сах, но и на одеж­де. Кро­ме крос­со­вок «Адидас», коти­ро­ва­лись «Пума» и «Роми­ка».

Из жур­на­ла «Кро­ко­дил» № 14, 1983 год

Увле­че­ние спор­тив­ным сти­лем этим не огра­ни­чи­ва­лось. Люди ста­ли носить спор­тив­ную одеж­ду и обувь в повсе­днев­ной жиз­ни. Напри­мер, попу­ляр­ность набра­ли крас­ные олим­пий­ки с белой отдел­кой — совет­ские спортс­ме­ны высту­па­ли в таких на сорев­но­ва­ни­ях. Спор­тив­ные костю­мы наде­ва­ли на про­гул­ки и дискотеки.

Не обо­шла новая мода и парик­ма­хер­ские — жен­щи­ны меня­ли длин­ные локо­ны на корот­кие стриж­ки «Олим­пия» или «Спор­тив­ная».

Кро­ме того, бла­го­да­ря Олим­пий­ским играм совет­ские граж­дане смог­ли вжи­вую уви­деть, как оде­ва­лась загра­ни­ца, и в моду вошли вель­ве­то­вые брю­ки и пла­тья-сафа­ри. Геро­и­ня Ири­ны Мура­вьё­вой из филь­ма «Кар­на­вал (1981), наив­ная девуш­ка-про­вин­ци­ал­ка, хочет поехать в ГУМ, что­бы «Дев­чон­кам всем шпиль­ки купить, а Гал­ке — сафари».

Плечи

Объ­ём­ные пле­чи — одна из наи­бо­лее извест­ных осо­бен­но­стей сти­ля вось­ми­де­ся­тых. Идея не нова — этот неотъ­ем­ле­мый атри­бут эки­пи­ров­ки игро­ков рег­би обрёл новую жизнь в пла­тьях Эль­зы Скиа­па­рел­ли в 1930‑х годов, а в 1940‑е годы стал частью сти­ля «мили­та­ри», когда вой­на потре­бо­ва­ла от жен­щин не толь­ко муже­ства, но и наход­чи­во­сти — так как тка­ней и одеж­ды не хва­та­ло, при­хо­ди­лось носить гро­мозд­кие сол­дат­ские шине­ли и руба­хи, кото­рые либо пере­ши­ва­ли, либо под­по­я­сы­ва­ли тугим ремнём.

«Пле­чи­стые» паль­то и жаке­ты исчез­нут в кон­це соро­ко­вых, когда с лёг­кой руки Кри­сти­а­на Дио­ра на сме­ну угло­ва­то­му «мили­та­ри» при­дёт жен­ствен­ный «нью-лук».

Но как извест­но, мода все­гда воз­вра­ща­ет­ся. В 1980‑х годах объ­ём­ные пле­чи — не толь­ко важ­ный эле­мент сти­ля силь­ной и реши­тель­ной жен­щи­ны, пре­успе­ва­ю­щей в поли­ти­ке и биз­не­се, но и остро­мод­ный тренд, попу­ляр­ный сре­ди мод­ниц по все­му миру. Новый фасон про­ник и в муж­ской гар­де­роб — широ­ко­пле­чие пла­щи, паль­то, пиджа­ки и курт­ки были очень распространены.

Из жур­на­ла «Бур­да», № 1, 1982 год

В СССР этот тренд не сра­зу обрёл попу­ляр­ность. Ещё в допе­ре­стро­еч­ной «Работ­ни­це» 1984 года для поши­ва пред­ла­га­ют­ся блуз­ки, пла­тья, жаке­ты есте­ствен­но­го силу­эта, есть моде­ли с под­плеч­ни­ка­ми, но их не так много.

Во вто­рой поло­вине деся­ти­ле­тия на стра­ни­цах жур­на­ла ста­ли появ­лять­ся моде­ли пря­мо­го или при­та­лен­но­го кроя с мас­сив­ны­ми пле­ча­ми. Пле­чи чаще все­го соче­та­ют с про­стым ворот­ни­ком с лац­ка­на­ми, но есть и более роман­тич­ные вари­а­ции — ворот­ник-бант, ворот­ник-стой­ка, рюши и вышив­ка в народ­ном сти­ле. Талию под­чёр­ки­ва­ют рем­нём или широ­кой обор­кой — бас­кой. Под­плеч­ни­ки в огром­ных коли­че­ствах начи­на­ют шить и при­ши­вать само­сто­я­тель­но — в таких же огром­ных коли­че­ствах эти про­дол­го­ва­тые кус­ки поро­ло­на нач­нут лихо­ра­доч­но спа­ры­вать в девяностые.

В филь­ме «Самая оба­я­тель­ная и при­вле­ка­тель­ная» (1985) подру­га глав­ной геро­и­ни Сусан­на, кото­рую заме­ча­тель­но сыг­ра­ла Татья­на Васи­лье­ва, пле­чи­стые наря­ды носит с гор­до­стью и удо­воль­стви­ем, выби­рая ярко-крас­ный сви­тер с гор­лом для похо­да на рабо­ту, а в ресто­ран — мят­но-зелё­ную блу­зу с бан­том и рука­ва­ми-буфа­ми. Её обра­зы — пре­крас­ная иллю­стра­ция новой, сме­лой и даже немно­го агрес­сив­ной жен­ствен­но­сти 1980‑х годов.

Но акцент­ный верх — это ещё и одна из харак­тер­ных черт не менее попу­ляр­но­го в то вре­мя андро­гин­но­го сти­ля, кото­рый потря­са­ю­ще смот­рел­ся на геро­ине Татья­ны Дру­бич, Али­ке, в филь­ме «Асса» (1987) — одной из самых стиль­ных кар­тин перестройки.

Потёртые джинсы, варёнки и бананы

Мода на джин­сы при­шла в СССР вме­сте со Все­мир­ным фести­ва­лем моло­дё­жи в 1957 году. С тех пор этот пред­мет гар­де­роба, счи­тав­ший­ся одеж­дой аме­ри­кан­ских рабо­чих, при­об­рёл в Сою­зе ста­тус куль­то­вой вещи. С джин­са­ми боро­лись, их ноше­ние неод­но­крат­но пыта­лись запре­тить, а гоня­ю­щих­ся за ними мод­ни­ков высме­и­ва­ли в «Кро­ко­ди­ле». Так, напри­мер, в одном из выпус­ков жур­на­ла за 1980 год (№ 7) был опуб­ли­ко­ван рас­сказ «Бал­ла­да о джин­сах», где один из геро­ев мечтает:

«Если бы у меня были джин­сы, я бы часто ходил в театр… в джин­сах мож­но пой­ти и в гости. И в пир, и в мир, свя­тое дело».

Импорт­ные шта­ны иска­ли у фар­цов­щи­ков, отда­вая за пару аме­ри­кан­ских «Levis», «Wrangler» или «Lee» одну, а то и две зар­пла­ты, рискуя при этом нарвать­ся на обман, полу­чив одну шта­ни­ну вме­сто двух. Немец­кие «Montana» были более доступ­ны, но, опять же, доста­ва­лись дале­ко не всем. Люди побо­га­че тол­пи­лись у валют­ных мага­зи­нов «Берёз­ка», хотя и им дале­ко не все­гда уда­ва­лось достать желан­ную вещь.
Суще­ство­ва­ли более доступ­ные ана­ло­ги — сре­ди них люби­мые мно­ги­ми индий­ские «Milton’s», бол­гар­ские «Рила» и выпус­кав­ши­е­ся на Кали­нин­ской швей­ной фаб­ри­ке джин­сы «Тверь».

«Рила» Milton’s «Тверь»

Послед­ние отли­ча­лись снос­ным каче­ством при срав­ни­тель­но низ­кой цене: они «тёр­лись» (это про­ве­ря­ли при помо­щи мок­рой спич­ки, кото­рая долж­на была поси­неть при тре­нии о ткань) и были сде­ла­ны из плот­но­го «сто­я­че­го» мате­ри­а­ла — при­зна­ки, по кото­рым рань­ше «фир­му» мож­но было отли­чить от кон­тра­фак­та, кото­рый стро­чи­ли в под­поль­ных цехах. Это игра­ло на руку народ­ным умель­цам, жела­ю­щим под­за­ра­бо­тать — эти­кет­ку «Тверь» меня­ли на импорт­ную и про­да­ва­ли джин­сы втридорога.

Зано­шен­ный, потёр­тый деним был попу­ля­рен в нача­ле 1980‑х годов. Для дости­же­ния жела­е­мо­го эффек­та джин­сы тёр­ли кир­пи­чом или пем­зой. Спо­соб был доволь­но рис­ко­ван­ным — в неуме­лых руках джин­сы рва­лись, что было ката­стро­фой для их вла­дель­ца. К сере­дине деся­ти­ле­тия появи­лись «варён­ки». Достать «фир­му», как все­гда, было нере­аль­но, так что мод­ни­ки со сле­зя­щи­ми­ся гла­за­ми и зажа­тым носом вари­ли в хлор­ке закру­чен­ные узла­ми джин­сы. В пере­стро­еч­ные годы «бана­но­вые» варён­ки заво­е­ва­ли неве­ро­ят­ную попу­ляр­ность сре­ди моло­дё­жи. Шили бана­ны и из более лёг­кой тка­ни или тон­кой шер­сти. Так, в филь­ме «Доро­гая Еле­на Сер­ге­ев­на» (1988) школь­ни­ки в остро­мод­ных брю­ках гро­мят квар­ти­ру испу­ган­ной учи­тель­ни­цы и тан­цу­ют брейк.

Груп­па «Элек­тро­клуб»

Тренд при­шёл­ся по нра­ву не толь­ко моло­дым — совет­ские жен­щи­ны раз­ных воз­рас­тов осва­и­ва­ют мод­ный фасон по выкрой­кам из дефи­цит­ных жур­на­лов мод «Бур­да», «Риж­ские моды» и «Тал­лин». В «Работ­ни­це» за 1985 год (№ 1) мы читаем:

«Брю­ки-бана­ны начи­на­ют носить и немо­ло­дые жен­щи­ны, даже те, кто скло­нен к пол­но­те. Появ­ля­ют­ся уко­ро­чен­ные на два-три сан­ти­мет­ра брюч­ки, пря­мые, силь­но сужа­ю­щи­е­ся к низу».

Их шьют из тон­ких глад­ких мате­ри­а­лов, напо­ми­на­ю­щих шёлк, и носят в тёп­лое вре­мя года, а те, кто и в холо­да не хотел рас­ста­вать­ся с люби­мы­ми брю­ка­ми, кро­и­ли их из более плот­ных костюм­ных тканей.

Космическая мода — комбинезоны, шапки-трубы, сапоги и куртки-дутики

На запа­де рас­цвет футу­риз­ма в моде при­шёл­ся на 1960‑е годы. Когда Андре Кур­реж уже кон­стру­и­ро­вал жаке­ты и пла­тья стро­гих гео­мет­ри­че­ских форм, Пако Рабан шоки­ро­вал пуб­ли­ку скан­даль­ным пла­тьем-коль­чу­гой, а Пьер Кар­ден выпус­кал на поди­ум моде­лей в необыч­ных шля­пах, напо­ми­на­ю­щих ска­фанд­ры кос­мо­нав­тов, в СССР свой век всё ещё дожи­вал дио­ров­ский «нью-лук» и поти­хонь­ку схо­ди­ла на нет крик­ли­вая мода сти­ляг. Одна­ко, в вось­ми­де­ся­тые кос­ми­че­ский стиль всё-таки смог заво­е­вать серд­ца и кошель­ки совет­ских модников.

Из жур­на­ла «Бур­да». 1984 год

В первую оче­редь сто­ит упо­мя­нуть ком­би­не­зо­ны — эта неотъ­ем­ле­мая часть эки­пи­ров­ки кос­мо­нав­та, пре­тер­пев ряд мод­ных транс­фор­ма­ций, ста­ла объ­ек­том жела­ния мно­гих жен­щин. Сход­ство с ори­ги­на­лом допол­ня­ла длин­ная мол­ния, кото­рая вши­ва­лась спе­ре­ди. Ком­би­не­зо­ны дела­ли при­та­лен­ны­ми, носи­ли с рем­нём, поя­сом или затя­ги­ва­ли на кулис­ку. Верх с пря­мой лини­ей пле­ча и все­воз­мож­ны­ми фор­ма­ми ворот­ни­ков допол­ня­ли брю­ки-бана­ны. В зави­си­мо­сти от тка­ни, деко­ра и фур­ни­ту­ры, фор­му кос­мо­нав­тов теперь мож­но было надеть на рабо­ту, в ресто­ран или на тан­цы. В холод­ное вре­мя года осо­бым шиком счи­та­лись тёп­лые лыж­ные ком­би­не­зо­ны, кото­рые носи­ли в городе.

Ещё один футу­ри­сти­че­ский тренд — сапо­ги-дути­ки или луно­хо­ды. В СССР они нача­ли появ­лять­ся уже в кон­це 1970‑х годов и почти сра­зу заво­е­ва­ли серд­ца тех, кто ста­рал­ся успе­вать за мод­ны­ми тен­ден­ци­я­ми. Несмот­ря на внеш­ний вид, такие сапо­ги спор­тив­ной обу­вью не счи­та­лись — их носи­ли с паль­то, дуб­лён­ка­ми и даже шубами.

Ко вто­рой поло­вине 1980‑х годов появи­лись дутые курт­ки и паль­то (в основ­ном фин­ско­го про­из­вод­ства), кото­рые быст­ро взо­бра­лись на вер­ши­ну совет­ско­го мод­но­го Олим­па. Они шились из ярких тка­ней и, как и ком­би­не­зо­ны, застё­ги­ва­лись на мол­нию, кото­рая мог­ла быть допол­не­на метал­ли­че­ски­ми клёп­ка­ми. Достать дутые курт­ки и сапо­ги было слож­но — без­услов­но, они были дефи­ци­том, как и дру­гие мод­ные в то вре­мя вещи. И, как и любой дефи­цит­ный товар, были при­зна­ком ста­ту­са и финан­со­во­го бла­го­по­лу­чия вла­дель­ца. Мно­гие пом­нят пер­со­на­жа мульт­филь­ма «Воз­вра­ще­ние блуд­но­го попу­гая» (1987), ново­го хозя­и­на Кеши — типич­но­го для того вре­ме­ни пред­ста­ви­те­ля «золо­той моло­дё­жи», маль­чи­ка в голу­бой дутой курт­ке и тако­го же цве­та сапогах.

Здесь сле­ду­ет сде­лать неболь­шое отступ­ле­ние от «кос­ми­че­ской» темы и вспом­нить ещё один куль­то­вый пред­мет верх­ней одеж­ды того вре­ме­ни — пар­ку N‑3B, извест­ную мно­гим как «Аляс­ка». В 1950‑е годы её носи­ли аме­ри­кан­ские воен­ные лёт­чи­ки — курт­ка хоро­шо защи­ща­ла от холо­да и не стес­ня­ла дви­же­ний. В СССР «Аляс­ки», конеч­но же, были очень доро­ги — цена мог­ла дости­гать 200 руб­лей — и, если каким-то чудом эти курт­ки попа­да­ли на пол­ки мага­зи­нов, то дол­го там не залё­жи­ва­лись. При­ез­жа­ли они, в основ­ном, из Япо­нии, отли­ча­лись хоро­шим каче­ством и дол­го­веч­но­стью. Были «Аляс­ки» и оте­че­ствен­но­го про­из­вод­ства, но они зна­чи­тель­но усту­па­ли по каче­ству заграничным.

К кос­ми­че­ским трен­дам мож­но отне­сти и «тру­бу» или капор — прак­тич­ную вещь, кото­рая объ­еди­ни­ла в себе сра­зу и шап­ку, и шарф. Наи­боль­шую попу­ляр­ность «тру­ба» при­об­ре­ла к сере­дине 1980‑х годов — мно­гие свя­зы­ва­ют это с вышед­шим на экра­ны в 1985 году филь­мом «Вален­тин и Вален­ти­на», где Вален­ти­на (Мари­на Зуди­на) этот остро­мод­ный голов­ной убор соче­та­ет с дуб­лён­кой — в то вре­мя этот вид верх­ней одеж­ды тоже был на пике попу­ляр­но­сти. Вяза­ли такие шап­ки чаще все­го само­сто­я­тель­но — в мага­зи­нах про­да­ва­лись раз­но­цвет­ные капо­ры из анго­ры, но сто­и­ли они доволь­но дорого.

Кадр из филь­ма «Вален­тин и Валентина»

Кста­ти, дети девя­но­стых навер­ня­ка пом­нят дет­ские шапоч­ки-тру­бы с кисточ­кой и тре­мя раз­но­цвет­ны­ми пом­по­на­ми на макушке.

Мини-юбки, тюльпаны и годе

Спо­ры о том, кто пер­вым создал новую уко­ро­чен­ную модель юбки, идут до сих пор. Кто-то убеж­дён, что сво­им появ­ле­ни­ем мини обя­за­на бри­тан­ско­му дизай­не­ру Мери Куант, дру­гие счи­та­ют её созда­те­лем фран­цу­за Андре Кур­ре­жа. Так или ина­че, в 1960‑е годы мини-юбка поль­зо­ва­лась огром­ной попу­ляр­но­стью сре­ди моло­дё­жи наря­ду с пла­тья­ми А‑силуэта ана­ло­гич­ной дли­ны. В 1970‑е годы ноги деву­шек сно­ва спря­та­лись под скром­ны­ми миди и богем­ны­ми мак­си, но нена­дол­го — корот­кие юбки и пла­тья вер­ну­лись в восьмидесятые.

Такие юбки мог­ли быть пря­мы­ми или рас­кле­шён­ны­ми и при­сбо­рен­ны­ми на талии, шились из раз­ных тка­ней все­воз­мож­ных рас­цве­ток — разу­ме­ет­ся, «варён­ку» люби­ли осо­бен­но — но самым сме­лым трен­дом сре­ди мини была обтя­ги­ва­ю­щая юбка до сере­ди­ны бед­ра или чуть ниже. Появ­ле­ние таких юбок «в облип­ку» было свя­за­но с тем, что наря­ды, сши­тые из тка­ней с добав­ле­ни­ем лай­к­ры, ста­ли всё чаще демон­стри­ро­вать­ся на миро­вых поди­у­мах. Впер­вые такую кол­лек­цию одеж­ды пуб­ли­ке пред­ста­вил фран­цуз­ский моде­льер Азза­дин Алайя, после чего эла­стич­ная нить, преж­де исполь­зо­вав­ша­я­ся толь­ко в мате­ри­а­лах, пред­на­зна­чен­ных для дома и заня­тий спор­том, ста­ла при­ме­нять­ся повсе­мест­но. Мини-юбки в обтяж­ку мы встре­ча­ем на геро­и­нях извест­ных пере­стро­еч­ных филь­мов «Малень­кая Вера» и «Интер­де­воч­ка», а так­же солист­ках групп «Мираж» и «Ком­би­на­ция».

Кадр из филь­ма «Малень­кая Вера»

Гово­ря о корот­кой юбке, нель­зя не вспом­нить и её посто­ян­но­го спут­ни­ка — остро­мод­ные кол­гот­ки с ажур­ным рисун­ком. Девуш­ки, кото­рые не мог­ли поз­во­лить себе такую рос­кошь, дела­ли такие кол­гот­ки сами — у обыч­ной хлоп­ча­то­бу­маж­ной пары отре­за­ли носок и рас­пус­ка­ли изна­ноч­ные ряды по вер­ти­ка­ли. Кто-то пытал­ся выво­дить ажур­ные узо­ры с помо­щью иголки.

Ещё одна люби­мая мно­ги­ми жен­щи­на­ми модель — это юбка-годе, пик попу­ляр­но­сти кото­рой при­шёл­ся на вто­рую поло­ви­ну деся­ти­ле­тия. Обле­га­ю­щая в верх­ней части и рас­кле­шён­ная к низу, она напо­ми­на­ет руса­ло­чий хвост. Такой «хво­ста­тый» эффект дости­га­ет­ся путём вши­ва­ния кли­ньев из глад­кой или плис­си­ро­ван­ной тка­ни, обо­рок и рюшей. Этот фасон мож­но было уви­деть не толь­ко в повсе­днев­ном гар­де­робе, но и в загсе — тра­ди­ци­он­но­му «тор­ту со взби­ты­ми слив­ка­ми» неве­сты пред­по­чи­та­ли менее пыш­ные пла­тья с длин­ной юбкой-годе, кото­рые не утра­ти­ли сво­ей попу­ляр­но­сти до сих пор.

В 1987 году дол­го­ждан­ный жур­нал «Бур­да» на рус­ском язы­ке (№ 4) рас­ска­зал чита­тель­ни­цам о новом тренде:

«Зна­комь­тесь: послед­ний крик моло­дёж­ной моды — юбки-баллоны».

Дей­стви­тель­но, юные девуш­ки их люби­ли, осо­бен­но в соче­та­нии с низ­кой тали­ей. Поль­зо­ва­лись попу­ляр­но­стью и дру­гие похо­жие моде­ли — юбки-тюль­па­ны и юбки-бочон­ки. Все они появи­лись бла­го­да­ря фран­цуз­ско­му дизай­не­ру Пье­ру Кар­де­ну, кото­рый, кста­ти, очень любил при­ез­жать в Союз и гово­рил, что на созда­ние футу­ри­сти­че­ских дизай­нов его вдох­но­вил полёт Юрия Гага­ри­на в кос­мос. Кар­ден шил наря­ды для Майи Пли­сец­кой, кото­рую назы­вал сво­ей музой, а в 1986 году открыл в СССР своё про­из­вод­ство. Так что тёп­лые отно­ше­ния фран­цуз­ско­го моде­лье­ра с совет­ской мод­ной инду­стри­ей не мог­ли не повли­ять на жен­ский гардероб.

Модные детали. Рукав «летучая мышь», воротники и баска

Жен­ские пла­тья, блу­зы и сви­те­ра вось­ми­де­ся­тых слож­но пред­ста­вить без мод­но­го «кры­ла­то­го» рука­ва. Крой «лету­чая мышь» при­шёл в миро­вую моду из стран ближ­не­го Восто­ка, где, «доль­ман» — вто­рое его назва­ние — носи­ли ещё в Сред­ние века. В нача­ле XX века они вошли в моду бла­го­да­ря фран­цуз­ско­му моде­лье­ру Полю Пуа­ре, кото­рый созда­вал одеж­ду сво­бод­но­го кроя, поз­во­ляв­шую устав­шим от кор­се­та жен­щи­нам в бук­валь­ном смыс­ле вдох­нуть пол­ной гру­дью. К сере­дине века доль­ма­ны исполь­зо­вал Кри­сти­ан Диор, сде­лав их частью сти­ля «нью-лук». В 1980‑е годы «лету­чая мышь» встре­ча­лась повсе­мест­но как в совет­ской, так и в евро­пей­ской моде. Мно­гим нра­вил­ся такой крой, пото­му что он был уни­вер­са­лен, под­хо­дил прак­ти­че­ски на любую фигу­ру и размер.

Ещё один тренд — ворот­ник-апаш. Своё назва­ние он полу­чил от фран­цуз­ско­го сло­ва «apache», одно из зна­че­ний кото­ро­го — хули­ган. Дело в том, что в нача­ле века гал­стук для при­лич­но­го муж­чи­ны счи­тал­ся обя­за­тель­ным. Ноше­ние рубаш­ки без него было непри­ем­ле­мо, а рас­стёг­ну­тые пуго­ви­цы воро­та мог­ли про­из­ве­сти насто­я­щий скан­дал. Так и выгля­дит апаш — отлож­ной ворот­ник с боль­ши­ми лац­ка­на­ми, под кото­рый ни гал­стук, ни бабоч­ку не наде­нешь. Вско­ре такой крой ворот­ни­ка при­жил­ся не толь­ко в муж­ском, но и в жен­ском гар­де­робе, посе­лив­шись на мод­ных рубаш­ках, блу­зах и даже верх­ней одежде.

Жен­щи­ны носи­ли кру­жев­ные ворот­нич­ки — их мож­но было делать съём­ны­ми и носить с любой под­хо­дя­щей одеж­дой. В филь­ме «Мэри Поппинс, до сви­да­ния» (1983) геро­и­ня Ната­льи Андрей­чен­ко соче­та­ет их с эле­гант­ны­ми пла­тья­ми и шляп­кой. Отлож­ной ворот­ник шили и без исполь­зо­ва­ния кру­жев — мини­ма­ли­стич­ные одно­тон­ные «уче­ни­че­ские» лац­ка­ны дела­ли жен­щи­ну моло­же и добав­ля­ли игри­во­сти образу.

Бас­ка — ещё один мод­ный тренд, появив­ший­ся на стра­ни­цах жур­на­лов во вто­рой поло­вине 1980‑х годов. Широ­кая обор­ка, кото­рая изна­чаль­но была пред­на­зна­че­на для того, что­бы обра­тить вни­ма­ние на затя­ну­тую в тугой кор­сет талию при­двор­ной дамы, ста­ла появ­лять­ся повсе­мест­но — бас­ка дей­стви­тель­но выгод­но под­чёр­ки­ва­ла фигу­ру, даже если её обла­да­тель­ни­ца не мог­ла похва­стать­ся изящ­ны­ми фор­ма­ми. Мно­гие навер­ня­ка пом­нят пла­тья, коф­точ­ки и даже юбки с такой обор­кой, кото­рые вер­ну­лись в моду в нача­ле 2010‑х годов и дол­гое вре­мя мель­ка­ли в соци­аль­ных сетях и на пол­ках магазинов.

Из жур­на­ла «Бур­да». 1988 год

Лоферы, лодочки, мыльницы

Мод­ная обувь в сво­бод­ной про­да­же дол­гое вре­мя прак­ти­че­ски не встре­ча­лась. Слож­но было купить не толь­ко выше­упо­мя­ну­тые крос­сов­ки и сапо­ги-дути­ки — достать жен­ствен­ные туфли-лодоч­ки, сим­па­тич­ные, но не очень ком­форт­ные в нос­ке «мыль­ни­цы» и попу­ляр­ные как сре­ди жен­щин, так и сре­ди муж­чин лофе­ры было насто­я­щей удачей.

О туфель­ках с оваль­ным носом на невы­со­ком каб­луч­ке меч­та­ли мно­гие мод­ни­цы. Лодоч­ки все­воз­мож­ных цве­тов, ино­гда укра­шен­ные бан­ти­ка­ми или цве­точ­ка­ми ста­ли попу­ляр­ны сре­ди жен­щин всех воз­рас­тов. К лету всем хоте­лось обза­ве­стись «мыль­ни­ца­ми» — загра­нич­ные «jelly shoes» поку­па­ли с рук или еха­ли за ними на южные курор­ты. По одной из вер­сий эта ажур­ная пла­сти­ко­вая обувь появи­лась в 1940‑е годы из-за нехват­ки кожи для тра­ди­ци­он­ной обу­ви. По дру­гой — при­чи­ной её созда­ния стал «пла­сти­ко­вый бум», кото­рый начал­ся в 1950‑х годах.

Так или ина­че, несмот­ря на то, что ноги в «мыль­ни­цах» стра­да­ли от мозо­лей и без­бож­но поте­ли, любовь совет­ских жен­щин к ним дол­го не уга­са­ла. Неко­то­рые наде­ва­ли под эти туфли носоч­ки, что­бы пла­сти­ко­вые кру­же­ва мень­ше тёрли.

Ещё одна куль­то­вая обувь — лофе­ры «Salamander» со шнур­ка­ми. Лофе­ра­ми, кста­ти, эту обувь никто не назы­вал — для всех это были про­сто «сала­манд­ры». Эта же фир­ма выпус­ка­ла зим­нюю обувь на меху — она была не толь­ко тёп­лой, но и проч­ной — носи­ли такие ботин­ки годами.

Аксессуары

Сре­ди мод­ных аксес­су­а­ров сто­ит выде­лить широ­кие кожа­ные рем­ни, кото­рые дела­ли фигу­ру жен­щи­ны, обла­чён­ной в широ­ко­пле­чую блу­зу и про­стор­ные брю­ки-бана­ны более изящ­ной. Носи­ли шар­фы, кото­рые были задра­пи­ро­ва­ны, завя­за­ны бан­том или хит­ро­ум­ны­ми узлами.

Из жур­на­ла «Работ­ни­ца». 1984 год

Девуш­ки носи­ли яркие пла­сти­ко­вые укра­ше­ния — круп­ные серь­ги гео­мет­ри­че­ских форм, мас­сив­ные бусы и брас­ле­ты. Состо­я­тель­ные барыш­ни хва­ста­лись чеш­ской бижу­те­ри­ей — осо­бен­но цени­лись бро­ши все­воз­мож­ных форм с круп­ны­ми камуш­ка­ми от фир­мы «Ябло­некс», кото­рая, кста­ти, суще­ству­ет до сих пор.

Бижу­те­рия «Ябло­некс»

Носи­ли и шля­пы — свои необыч­ные дизай­ны демон­стри­ро­вал на совет­ских (а поз­же — на евро­пей­ских) поди­у­мах Вяче­слав Зай­цев, не отста­вал от него и горя­чо люби­мый в сою­зе Карден.

Кол­лек­ция Вяче­сла­ва Зайцева Кол­лек­ция Пье­ра Кардена

На стра­ни­цах «Работ­ни­цы» появи­лись широ­ко­по­лые шляп­ки от фран­цуз­ско­го брен­да «Nina Ricci»— недо­сти­жи­мая для совет­ской жен­щи­ны рос­кошь. Этот аксес­су­ар так­же стал неотъ­ем­ле­мой частью сва­деб­ной моды деся­ти­ле­тия, но сей­час неве­ста уже вряд ли решит­ся надеть к пла­тью такую стран­ную «зефир­ку» с цве­та­ми и рюшками.

Из жур­на­ла «Работ­ни­ца». 1983 год Сва­деб­ная шляпка

Сре­ди моло­дё­жи было очень мод­но повя­зы­вать на голо­ву яркий узкий шар­фик — такой аксес­су­ар часто мож­но было встре­тить на дис­ко­те­ках — или скру­чен­ную в жгут бан­да­ну — так дела­ли брей­ке­ры и дру­гие пред­ста­ви­те­ли моло­дёж­ных субкультур.

Причёски и макияж

Это деся­ти­ле­тие ста­ло эпо­хой сума­сшед­ших при­чё­сок и испор­чен­ных впо­след­ствии волос. Загра­нич­ные крас­ки, счи­тав­ши­е­ся более береж­ны­ми, появи­лись в про­да­же ещё в 1970‑х годах, но пер­гид­роль для освет­ле­ния шеве­лю­ры всё ещё исполь­зо­ва­ли. Увле­че­ние хими­че­ской завив­кой мог­ло при­ве­сти к пре­вра­ще­нию здо­ро­вых и густых волос в подо­бие жёст­кой мочал­ки. Кро­ме того, воло­сы ста­ра­тель­но начё­сы­ва­ли и зали­ва­ли лаком, а если лака не было — укла­ды­ва­ли при­чёс­ку слад­кой водой или пивом.

Один из попу­ляр­ных у моло­дё­жи спо­со­бов окрас­ки волос — нати­ра­ние пря­дей копи­ро­валь­ной бума­гой. Пор­ти­лись от это­го уже не сами воло­сы, а наво­лоч­ки, за что юным мод­ни­кам здо­ро­во доста­ва­лось от роди­те­лей. Неко­то­рые мажут голо­ву копир­кой до сих пор — такие видео мож­но най­ти в «Тик Токе» и на «Юту­бе».

Из клас­си­че­ских стри­жек часто выби­ра­ли каре или стриг­ли воло­сы очень корот­ко — сей­час эту стриж­ку мы назы­ва­ем «пик­си». В филь­ме «Зим­няя виш­ня» (1985) такую носит геро­и­ня Еле­ны Сафо­но­вой. Но самы­ми попу­ляр­ны­ми в то вре­мя были стриж­ки на осно­ве кас­ка­да — «Авро­ра», «Вол­чи­ца» и «Рап­со­дия». Их носи­ли мно­гие попу­ляр­ные певи­цы, напри­мер, Ири­на Алле­гро­ва, Си Си Кетч и Вален­ти­на Легкоступова.

Еле­на Сафо­но­ва в «Зим­ней вишне»

Несмот­ря на внеш­нее сход­ство, стриж­ки име­ли суще­ствен­ные раз­ли­чия — «Авро­ру» дела­ли, корот­ко состри­гая воло­сы в рай­оне макуш­ки, «Рап­со­дия» име­ла корот­кий при­под­ня­тый заты­лок, а «Вол­чи­ца» — рва­ные стри­же­ные пря­ди по всей длине волос. Эти стриж­ки вер­ну­лись в сере­дине нуле­вых вме­сте появ­ле­ни­ем эмо, и неуди­ви­тель­но — ведь как раз в вось­ми­де­ся­тые воз­ник пост­хард­кор — музы­каль­ное направ­ле­ние, из кото­ро­го спу­стя 20 лет вырос­ла целая суб­куль­ту­ра угрю­мых под­рост­ков с чёл­кой на поло­ви­ну лица.

«Вол­чи­ца» «Авро­ра» «Рап­со­дия»

Пожа­луй, самая извест­ная стриж­ка, кото­рую люби­ли все, неза­ви­си­мо от пола и воз­рас­та — это мал­лет. Мал­лет носи­ли мно­гие совет­ские музы­каль­ные испол­ни­те­ли раз­ных жан­ров — от Вик­то­ра Цоя и Кон­стан­ти­на Кин­че­ва до Алек­сея Глы­зи­на и Юры Шату­но­ва. Одно вре­мя так стриг­ся и король оте­че­ствен­ной поп-эст­ра­ды Филипп Кир­ко­ров — под­стри­жен­ные таким обра­зом куд­ря­вые воло­сы име­ли ещё одно забав­ное назва­ние — «уши спаниеля».

Стриж­ка «Мал­лет» на Вик­то­ре Цое

Деко­ра­тив­ной кос­ме­ти­кой теперь ста­ли поль­зо­вать­ся не толь­ко жен­щи­ны. В первую оче­редь, конеч­но, это каса­ет­ся моло­дёж­ных суб­куль­тур, свя­зан­ных с рок-музы­кой, ведь их куми­ры — Вяче­слав Буту­сов, Кон­стан­тин Кин­чев, Вик­тор Цой часто допол­ня­ли свои сце­ни­че­ские обра­зы тём­ны­ми «смо­ки» или выра­зи­тель­ны­ми стрелками.

Кон­стан­тин Кин­чев со стриж­кой «Мал­лет»

Соби­ра­ясь на дис­ко­те­ку, девуш­ки нано­си­ли яркие тени, под­чёр­ки­ва­ли ску­лы кон­траст­ны­ми румя­на­ми и выби­ра­ли соч­ные оттен­ки пома­ды — осо­бен­но полю­бил­ся мод­ни­цам ярко-розо­вый цвет. Пер­ла­мут­ро­вый эффект стал попу­ля­рен на зака­те СССР — теперь мы ассо­ци­и­ру­ем его с модой 1990‑х годов.

Неформалы

В СССР нефор­ма­лы ста­ра­лись выгля­деть как их зару­беж­ные собра­тья, но, если гово­рить о повсе­днев­но­сти, а не о сце­ни­че­ских обра­зах совет­ских роке­ров, оде­ва­лись они в то вре­мя менее вызы­ва­ю­ще. Кожа, цепи, рем­ни с тяжё­лы­ми бля­ха­ми, клёп­ки и шипы мог­ли соче­тать­ся с менее экс­тре­маль­ны­ми веща­ми — джин­са­ми, рубаш­ка­ми и кроссовками.

Ещё одно про­яв­ле­ние сво­бо­ды и мятеж­но­го духа — фут­бол­ки или нашив­ки с зару­беж­ной сим­во­ли­кой. Те, кто видел фильм «Взлом­щик» (1987), навер­ня­ка пом­нят фут­бол­ку Кон­стан­ти­на Кин­че­ва с прин­том «MTV».

Кадр из филь­ма «Взлом­щик»

И, конеч­но же, самый извест­ный пред­мет гар­де­роба, кото­рый до сих пор любят не толь­ко нефор­ма­лы — косуха.

Об исто­рии появ­ле­ния косу­хи сто­ит рас­ска­зать отдель­но. «Отцом» это куль­то­вой вещи стал Ирвин Шотт, кото­рый в 1920‑х годах создал её спе­ци­аль­но для мото­цик­ли­стов. В то вре­мя удоб­ной для это­го вида транс­пор­та одеж­ды не было — длин­ные тяжё­лые паль­то толь­ко меша­ли води­те­лю. Пер­вые косу­хи дела­ли из кон­ской кожи, они не про­пус­ка­ли вла­гу, защи­ща­ли от вет­ра и были зна­чи­тель­но удоб­нее тра­ди­ци­он­ной верх­ней одеж­ды бла­го­да­ря вши­той наис­ко­сок мол­нии. Этот вид застёж­ки тогда был в новин­ку и прак­ти­че­ски не исполь­зо­вал­ся, так что мото­цик­лет­ная курт­ка дол­гое вре­мя счи­та­лась чудачеством.

Толь­ко спу­стя 20 лет она при­об­ре­ла широ­кую попу­ляр­ность бла­го­да­ря Мар­ло­ну Бран­до, кото­рый появил­ся в роли роке­ра-хули­га­на в филь­ме «Дикарь» (1953), а запрет на ноше­ние косу­хи в шко­лах ещё силь­нее подо­грел к ней интерес.

Брей­ке­ры — дру­гое одно попу­ляр­ное нефор­маль­ное дви­же­ние, пер­вая тан­це­валь­ная суб­куль­ту­ра в СССР, полу­чив­шая широ­кую извест­ность после выхо­да филь­ма «Тан­цы на кры­ше» (1986).

Харак­тер­ные при­ме­ты сти­ля улич­ных тан­цо­ров: курт­ки и шта­ны с боль­шим коли­че­ством кар­ма­нов — ино­гда их шили само­сто­я­тель­но — фут­бол­ки и тол­стов­ки с ино­стран­ны­ми над­пи­ся­ми, цепи, застёж­ки-мол­нии, напульс­ни­ки, повяз­ки на голо­ву. Важ­ный атри­бут — белые пер­чат­ки и крос­сов­ки, что­бы дви­же­ния тан­цо­ра были хоро­шо раз­ли­чи­мы в темноте.

Белую обувь уда­ва­лось достать не всем, и мно­гие про­сто обес­цве­чи­ва­ли хлор­кой китай­ские кеды «Два мяча», кото­рые выпус­ка­лись толь­ко в чёр­ном и корич­не­вом цве­тах. Верх­ний брейк («вол­на», «робот») тан­це­ва­ли в тём­ных очках и белых пер­чат­ках, ино­гда допол­няя образ шля­пой. Для ниж­не­го брей­ка наде­ва­ли кеп­ки, одеж­ду с капю­шо­ном. Одеж­да была пёст­рой — спе­ци­аль­но для это­го вещи выма­чи­ва­ли в син­те­ти­че­ских красителях.

Бла­го­да­ря груп­пам «Бра­во» и «Сек­рет», в 1980‑х годах нена­дол­го ожи­ло дви­же­ние сти­ляг. Стиль одеж­ды мало изме­нил­ся — дву­борт­ные пиджа­ки, брю­ки-дудоч­ки, яркие гал­сту­ки и модель­ные туфли у моло­дых людей, пла­тья с пыш­ной юбкой в сти­ле 1950‑х годов и круп­ные укра­ше­ния у девушек.

С пред­ста­ви­те­ля­ми мно­гих нефор­маль­ных тече­ний враж­до­ва­ли любе­ра. Они обла­да­ли хоро­шей физи­че­ской фор­мой бла­го­да­ря посто­ян­ным тре­ни­ров­кам в качал­ках, заня­ти­ям бок­сом, руко­паш­ным боем, бегом и дру­ги­ми вида­ми спорта.

Во вто­рой поло­вине 1980‑х годов про­ти­во­сто­я­ние любе­ров и нефор­ма­лов при­об­ре­ло поис­ти­не пла­чев­ные мас­шта­бы — мно­го­чис­лен­ные стыч­ки огром­но­го коли­че­ства людей тре­бо­ва­ли посто­ян­но­го вме­ша­тель­ства мили­ции. Любе­ров ино­гда назы­ва­ли «клет­ча­ты­ми» из-за их мане­ры оде­вать­ся — они носи­ли кеп­ки и широ­кие брю­ки в клет­ку. Дру­гие харак­тер­ные дета­ли — белые шар­фы и кожа­ные куртки.

Суровая реальность

Трен­ды-трен­да­ми, но суро­вая совет­ская дей­стви­тель­ность дик­то­ва­ла свои пра­ви­ла. Мно­гие хоте­ли запо­лу­чить мод­ную загра­нич­ную вещи­цу, но дале­ко не все мог­ли себе это поз­во­лить. В сто­ли­це и пор­то­вых горо­дах ещё мож­но было купить что-то с рук при нали­чии денег, но на пери­фе­рии хоро­шие вещи были боль­шой редкостью.

Если в один из город­ских мага­зи­нов при­во­зи­ли пар­тию одеж­ды — и речь не все­гда шла о каких-то остро­мод­ных вещах — то у две­рей выстра­и­ва­лись длин­ные оче­ре­ди, где люди сто­я­ли часа­ми. Так как това­ра на всех не хва­та­ло, полу­ча­лось, что мно­гие сто­я­ли зря. Мож­но было попро­бо­вать най­ти местеч­ко «потеп­лее», бли­же ко вхо­ду, ока­зав­шись в пер­вых рядах поку­па­те­лей, но за это нуж­но было хоро­шо запла­тить тому, кто ока­зал­ся там раньше.

Совет­ская лёг­кая про­мыш­лен­ность мод­ны­ми веща­ми не бало­ва­ла. Если моде­льер раз­ра­ба­ты­вал новый фасон, его нель­зя было сра­зу отдать на про­из­вод­ство, для это­го тре­бо­ва­лось согла­сие спе­ци­аль­ной худо­же­ствен­ной комис­сии. Часто после мно­го­чис­лен­ных исправ­ле­ний и согла­со­ва­ний изна­чаль­ный замы­сел худож­ни­ка менял­ся до неузна­ва­е­мо­сти, и дале­ко не в луч­шую сто­ро­ну. Свя­за­но это было с тем, что мас­со­вый пошив слож­ных моде­лей был более тру­до­ём­ким, а сле­до­ва­тель­но — невыгодным.

Так, созда­те­ли доку­мен­таль­но­го филь­ма «Кто дик­ту­ет моду» (1986) бесе­ду­ют с пред­ста­ви­те­ля­ми швей­ных про­из­водств о про­бле­мах совет­ской лёг­кой про­мыш­лен­но­сти. Про­из­вод­ства часто демон­стри­ру­ют образ­цы одеж­ды — эти вещи дей­стви­тель­но выгля­дят мод­но, но прак­ти­че­ски нико­гда не появ­ля­ют­ся в мага­зи­нах, и при­чи­на даже не в том, что их быст­ро разбирают.

Зача­стую фаб­ри­ки огра­ни­чи­ва­ют­ся толь­ко кра­си­вым образ­цом, про­дол­жая выпус­кать уста­рев­шие моде­ли, кото­рые никто не хочет носить. Гово­ря об одеж­де с индек­сом «мол» — моло­дёж­ная — фаб­ри­кан­ты пред­ла­га­ют взгля­нуть на пла­тья, кото­рые годят­ся ско­рее для жен­щин пен­си­он­но­го возраста.

Спра­ши­ва­ют об отно­ше­нии к оте­че­ствен­но­му лег­про­му и саму моло­дёжь. На вопрос, какую вещь — нашу или загра­нич­ную — ты выбе­решь, если обе будут выгля­деть оди­на­ко­во мод­но, улыб­чи­вый пар­ниш­ка отве­ча­ет — конеч­но же загра­нич­ную, у них каче­ство луч­ше! Ана­ло­гич­ные отве­ты дают прак­ти­че­ски все опро­шен­ные. Дело здесь не толь­ко в каче­стве — одеж­да совет­ско­го про­из­вод­ства у моло­дё­жи попу­ляр­но­стью не поль­зо­ва­лась в прин­ци­пе, носить импорт­ные вещи было престижнее.

Ещё одна про­бле­ма — низ­кое каче­ство изде­лий. Кон­ку­рен­ции не было — все пред­при­я­тия регу­ли­ро­ва­лись госу­дар­ством — а зна­чит, отсут­ство­ва­ла необ­хо­ди­мость заду­мы­вать­ся о том, как при­влечь поку­па­те­ля. Мно­го на эту тему шути­ли в «Кро­ко­ди­ле» — так, напри­мер, в номе­ре жур­на­ла за 1980 год (№ 23) опуб­ли­ко­ва­ли жало­бу на блуз­ку с изоб­ра­же­ни­ем Аллы Пугачёвой:

«Поклон­ни­ков певи­цы ждёт непри­ят­ный сюр­приз: сто­ит попасть под самый невин­ный дож­дик, как изоб­ра­же­ние певи­цы тут же пере­сни­мет­ся на кожу поку­па­те­ля как пере­вод­ная картинка».

А вот кол­кий сти­шок про каче­ство дет­ской одежды:

«Пости­ра­ли распашонку
С ярким выши­тым мышонком,
Но рас­пла­ка­лась малышка:
— Мыш­ка где?
— Сли­ня­ла мышка!».

И тут же про обувь:

«Обувь мин­ской фир­мы „Луч“,
Боль­ше ноги нам не мучь!
Луч­ше топать босиком,
Чем в изде­лии таком!».

Раз­го­во­ры об улуч­ше­нии каче­ства про­дук­ции и выпус­ке новых мод­ных изде­лий шли посто­ян­но, но, види­мо, без осо­бо­го успе­ха, так как люди про­дол­жа­ли искать дефи­цит­ную одеж­ду, выста­и­вая в оче­ре­дях и тор­гу­ясь с фарцовщиками.

Удач­ли­вее дру­гих были те, кто умел хоро­шо шить и вязать или мог поз­во­лить себе обра­тить­ся в ате­лье. Здесь сто­ит вспом­нить про жур­нал «Бур­да», став­ший насто­я­щим спа­се­ни­ем для мно­гих совет­ских мод­ниц. Жур­на­лы эти сто­и­ли доро­го, но несмот­ря на это за ними выстра­и­ва­лись огром­ные оче­ре­ди, на всех не хва­та­ло. Боль­ше все­го вез­ло худож­ни­кам и моде­лье­рам швей­ных про­из­водств, так как они мог­ли оформ­лять под­пис­ку на «Бур­ду» и дру­гие ана­ло­гич­ные изда­ния через свои предприятия.

В выгод­ном поло­же­нии ока­зы­ва­лись и работ­ни­ки почты — жур­на­лы, кото­рые полу­ча­ли, в основ­ном, жёны боль­ших началь­ни­ков, перед выда­чей мож­но было на свой страх и риск на одну ночь уне­сти домой и пере­снять выкройки.

Из жур­на­ла «Кро­ко­дил». 1980 год

Изда­ния на немец­ком («Бур­да» на рус­ском появи­лась толь­ко в 1987 году) при­во­зи­ли из-за гра­ни­цы и пере­да­ва­ли по цепоч­ке — все­ми прав­да­ми и неправ­да­ми со стра­ниц пыта­лись снять копии, что было непро­сто — копи­ро­валь­ная тех­ни­ка тогда была толь­ко в орга­ни­за­ци­ях и на пред­при­я­ти­ях, доступ к ней был огра­ни­чен. Жен­ская друж­ба мог­ла закон­чить­ся из-за одной надо­рван­ной странички!

Дру­гая про­бле­ма тех, кто мог шить наря­ды само­сто­я­тель­но — недо­ста­ток хоро­ших тка­ней. Даже Кар­ден, открыв­ший про­из­вод­ство в СССР во вто­рой поло­вине 1980‑х годов, жало­вал­ся на каче­ство мате­ри­а­лов. Что уж гово­рить о про­стых совет­ских жен­щи­нах (и муж­чи­нах — неко­то­рые из них тоже шили себе сами или рабо­та­ли в ателье).

На одном из фору­мов опи­сан слу­чай: когда в одном из теат­ров меня­ли зана­вес и ста­рые што­ры соби­ра­лись выбро­сить за нена­доб­но­стью, этот тяжё­лый пыль­ный бар­хат рас­та­щи­ли на кус­ки — каж­до­му доста­лось по три мет­ра. Кто-то даже умуд­рил­ся из этой тка­ни сшить сво­е­му сыну костюм на выпускной.

Тем, кто рабо­тал на швей­ном про­из­вод­стве, уда­ва­лось обза­ве­стись обрез­ка­ми кожи, зам­ши и дру­гих мате­ри­а­лов, из кото­рых вещи соби­ра­ли бук­валь­но по частям. Такая одеж­да в сти­ле «печ­ворк» не была ред­ко­стью даже сре­ди совет­ских звёзд.

В кол­лек­ции извест­но­го исто­ри­ка моды, Алек­сандра Васи­лье­ва, есть курт­ка Любо­ви Поли­щук, сши­тая из белых и голу­бых лос­ку­тов — не дань моде, а попыт­ка сде­лать кра­си­вую вещь из остат­ков кожи, кото­рые уда­лось достать.

Дефи­цит все­гда мож­но было купить у фар­цов­щи­ков — людей, кото­рые тор­го­ва­ли импорт­ны­ми веща­ми в част­ном поряд­ке, про­да­вая их по беше­ным ценам. В то вре­мя фар­цо­ва­ли все, у кого была такая воз­мож­ность — в пор­то­вых горо­дах это были моря­ки даль­не­го пла­ва­ния, совер­шав­шие рей­сы за гра­ни­цу. Тор­го­ва­ли мод­ным дефи­ци­том работ­ни­ки сфе­ры туриз­ма, общав­ши­е­ся с ино­стран­ца­ми, и, конеч­но, те, кто был занят в сфе­ре тор­гов­ли — они про­да­ва­ли ред­кие това­ры из-под при­лав­ка. Най­ти про­дав­ца было не так-то про­сто — мно­гие счи­та­ют, что сто­и­ло толь­ко прий­ти на тол­куч­ку, как к тебе сра­зу сле­та­лась тол­па фар­цов­щи­ков с джин­са­ми и кроссовками.

В дей­стви­тель­но­сти такой тол­пой мог­ли обсту­пить толь­ко для того, что­бы обла­по­шить. Обыч­но, так как сдел­ка часто про­ис­хо­ди­ла меж­ду незна­ко­мы­ми людь­ми, осто­рож­ни­ча­ли все — и поку­па­те­ли, и спекулянты.

Ещё один спо­соб при­об­ре­сти мод­ную одеж­ду, доступ­ный дале­ко не всем — это валют­ные мага­зи­ны «Берёз­ка». Они рабо­та­ли в Москве, Ленин­гра­де, сто­ли­цах союз­ных рес­пуб­лик и неко­то­рых курор­тах, куда мог­ли при­ез­жать ино­стран­цы. Обслу­жи­ва­ли в мага­зи­нах не толь­ко загра­нич­ных гостей, но и совет­ских граж­дан, имев­ших воз­мож­ность выез­жать за пре­де­лы страны.

Оче­редь в мага­зин «Берёз­ка». 1980‑е гг.

Гово­рить о моде в Совет­ском Сою­зе не про­сто — её не изу­чишь по одним толь­ко мод­ным жур­на­лам и сюже­там об успе­хах оте­че­ствен­ной лёг­кой про­мыш­лен­но­сти из выпус­ков ново­стей того вре­ме­ни. Кра­си­вая кар­тин­ка из «Бур­ды» с улыб­чи­вой жен­щи­ной в мод­ном пла­тье и её спут­ни­ком в эле­гант­ном пла­ще и начи­щен­ных ботин­ках не отра­жа­ла совет­ской мод­ной дей­стви­тель­но­сти, ско­рее, наобо­рот — чаще явля­лась пол­ной про­ти­во­по­лож­но­стью тому, что носи­ло большинство.

Но, несмот­ря ни на что, те, кто хотел успе­вать за мод­ны­ми тен­ден­ци­я­ми или исполь­зо­вал одеж­ду как спо­соб само­вы­ра­же­ния, ста­ра­лись изыс­ки­вать пути при­об­ре­те­ния жела­е­мой вещи. Тогда воз­ве­де­ние в культ тех или иных пред­ме­тов одеж­ды или обу­ви — явле­ние, с кото­рым в СССР боро­лись и без­успеш­но пыта­лись иско­ре­нить — это не столь­ко при­знак лег­ко­мыс­лия и узко­го кру­го­зо­ра, сколь­ко след­ствие тоталь­но­го дефи­ци­та и закры­то­сти страны.

Мода 1980‑х годов оста­ёт­ся с нами и сего­дня. Мно­гие девуш­ки носи­ли и про­дол­жа­ют носить пиджа­ки пря­мо­го кроя с объ­ём­ны­ми пле­ча­ми, кото­рые сно­ва ста­ли попу­ляр­ны пару лет назад, уко­ро­чен­ные брю­ки-бана­ны вер­ну­лись к нам в сере­дине 2010‑х годов наря­ду с варён­ка­ми, а косу­ха уже дав­но счи­та­ет­ся частью как жен­ско­го, так и муж­ско­го базо­во­го гар­де­роба. Сей­час эти вещи мож­но купить прак­ти­че­ски вез­де, а узнать об акту­аль­ных трен­дах про­ще про­сто­го — доста­точ­но загля­нуть в соци­аль­ные сети. Вре­мя идёт, мир меня­ет­ся, а вме­сте с ним меня­ет­ся и мода. Но каж­дый раз она всё рав­но воз­вра­ща­ет­ся к нам, напо­ми­ная, что новое — это хоро­шо забы­тое старое.

Источник