Боди хоррор это что
Что такое боди хоррор (Body Horror)? Истоки и особенности жанра
Сам жанр ужасов уходит своими корнями в древнегреческие драмы с масками, затем он активно развивался в эпоху Возрождения и зарождения современного кинематографа. Поговорим о том, что такое боди хоррор – это особый подраздел horror-жанра, концентрирующийся на разнообразных метаморфозах человеческого тела.
Иными словами, происходят всякие чудовищные и истинно неприятные для человека (и зрителя) штуки. Помните, чем заканчивается первая часть «Пилы» для главного героя, прикованного ногой к батарее? Вот такие ситуации и вызывают целую гамму чувств. Если же на экране возникают монстры, они отчасти могут походить на людей, но оставаться крайне неприятной наружности.
Даже произведения вроде «Техасская резня бензопилой» работают идентично. Гротескные кадры, демонстрируемые в кино, в полной мере передают весь спектр эмоций. Психологами доказано, что личность по ту сторону кинотеатральной белой простыни активно переносит происходящее на себя и полностью погружается в атмосферу происходящего.
Изучаем боди хоррор – это поджанр ужасов (body horror)
Ниже приведу лучшие видеоигры в жанре, поскольку именно игровая индустрия нас интересует сильнее всего. Каноничные примеры – Silent Hill и Dead Space. В первой части вспоминаются медсёстры в госпитале, а во второй – большинство разнообразнейших чудовищ, появляющихся на экране. Они могут быть анимированы таким образом, чтобы напоминать походку хомо сапиенс, но делать это нарочито небрежно.
Среди прочих интересных представителей приведу Clive Barker’s Undying и Jericho. Множество локаций, восставшие из Ада крестоносцы и прочие жанровые прелести прилагаются. Добавляем сюда Resident Evil, Amnesia и SOMA, Darkest Dungeon и The Cat Lady с мощным психологическим подтекстом. Особого упоминания заслуживает франшиза Splatterhouse, где схематичная картинка идеально вписалась в антураж и общий сеттинг.
Среди японских проектов выделю Bayonetta (ждём триквел) и Parasite Eve. Последняя остаётся незаслуженно забытой среди любителей хорроров. Дополните список собственными наблюдениями и рекомендациями.
6 лучших боди-хорроров для зрителей с крепкими нервами
Эти фильмы заставят вас содрогнуться от омерзения. Но сделают это высокохудожественно.
1. Муха (1986)
Биолог Сет Брандл изобретает устройство для телепортации живых существ. Однажды, расстроившись после ссоры с подругой, он проводит эксперимент над самим собой. Но из-за обычной мухи, влетевшей в аппарат, два организма — человека и насекомого — сливаются в гибрид.
Первая половина фильма Дэвида Кроненберга представляет собой скорее мелодраму о молодой влюблённой паре. Но потом начинается чистый триллер со страшными превращениями главного героя. Причём эти трансформации показаны настолько убедительно, что гримёр Крис Уолас даже получил «Оскар» за свою работу. Кстати, он затем снял куда менее удачную вторую серию, в которой события разворачивались уже вокруг сына человека-мухи.
2. Общество (1989)
Юного Билли Уитли мучают страшные видения: герой подозревает, что с его родственниками что-то не так. И однажды ухажёр сестры подсовывает ему кассету, которая лишь подтверждает его предположения.
Дебют в режиссуре Брайана Юзны (любителя творчества Лавкрафта и постановщика «Невесты реаниматора») в США не хотели выпускать в прокат три года. Ничего удивительного, ведь это настолько сюрреалистичное и вместе с тем шокирующее зрелище, что развидеть «Общество», однажды включив его, не получится никогда.
3. Антивирус (2012)
В недалёком будущем люди платят огромные деньги компаниям, чтобы переболеть вирусными заболеваниями кумиров. Главный герой Сид Марч как раз работает в одной из таких фирм и начинает терять человеческий облик, случайно заразившись болезнью умирающей актрисы.
Брэндон Кроненберг достойно продолжает дело отца. Его провокационный дебют не только понравится ценителям необычного авторского кино, но и поразит контрастом между кукольной внешностью Калеба Лэндри Джонса и жуткими телесными трансформациями, которые происходят с его героем.
4. Бивень (2014)
Ведущий популярного подкаста Уоллес приезжает в Канаду в поисках хорошего сюжета. Там он находит объявление от пожилого путешественника, который просит помочь ему с хозяйством. В обмен хозяин обещает развлекать гостей историями из своей жизни. Уоллес решает отправиться по адресу в надежде услышать много интересного. Но безобидный пенсионер оказывается законченным маньяком.
«Бивень» вырос из подкаста, который создатель «Джея и Молчаливого Боба» Кевин Смит давно ведёт со своим давним партнёром и другом Скоттом Мосье. В одном из выпусков они обсуждали объявление, где домовладелец предлагал бесплатное проживание, если жилец согласится время от времени одеться как морж. Смит и Мосье посмеялись, а потом решили, что это отличная завязка для триллера.
5. Безупречность (2018)
Одарённой виолончелистке Шарлотте приходится сделать перерыв в карьере, чтобы ухаживать за умирающей матерью. После того, как та умирает, девушка решает вернуться в мир академической музыки. Но её бывший наставник уже выбрал себе новую протеже — Лиззи. Героини вместе отправляются в путешествие по Китаю, но эта поездка заканчивается настоящим кошмаром.
Режиссёр Ричард Шепард невероятно умело жонглирует жанрами: «Безупречность» одновременно и психологическая драма, и запутанный детектив, и эпатажный боди-хоррор. Безумные сюжетные твисты, социальный подтекст, шокирующие сцены насилия — всё это не оставит равнодушным ни одного фаната авторского кино.
6. Глотай (2019)
Хантер замужем за богатым и успешным бизнесменом. Однажды она узнаёт, что ждёт ребёнка, и на фоне стресса у героини появляется тяга к глотанию разных несъедобных предметов.
«Глотай» — это пример того, как талантливый фильм ужасов можно поставить в четырёх стенах и с очень ограниченным бюджетом. По описанию можно подумать, что зрителей ждёт запредельное количество отвратительных сцен. Они тут действительно есть, но «Глотай» можно считать боди-хоррором лишь условно, а в первую очередь — это психологическая драма о женской несвободе.
Титан: невероятный красивый боди-хоррор с крутой музыкой и сильными подтекстами
Пропустил, кажется, с десяток возможностей посмотреть триумфатора Канн и один самых ожидаемый мной фильмов года — Титан. Но, свершилось: фильм появился на онлайн площадках.
Новый фильм Жюлии Дюкурно повзрослел вместе с автором. Если её предыдущая картина — Сырое, захватывал необычной жестокостью, красивыми планами и тонким, но понятным подтекстом, то Титан поднимает каждый из этих пунктов на новый уровень.
Титан стал намного меньше ужасом, чем был Сырое, хотя типичные элементы бади-хоррора остались на месте. На место кровищи пришли высказывания, игра актёров, сюжет и разнообразные локации. И это отлично, потому что в Сыром было видно, как тесно режиссёру в небольшом кампусе университета.
Выйдя из ограничений бюджета и тесных панельных общежитий, Дюкарно отлично справляется с масштабом. В фильме отличные разноплановые съёмки города, леса и невероятно крутая стартовая сцена со стриптизом и тачками. Много внимание стихии огня, он тонкой линии проходит через весь фильм и сюжет: начиная от огня на машине и заканчивая финальной сценой самоподжога. Жюлию, как и всех её героев, завораживает сила и всепоглощающего пламени, опасность, которую хочется потрогать и окунуться в неё.
Получив больше возможностей, Дюкарно остаётся верна своему стилю. На месте хоть и небольшая, но сцена под белым одеялом. Выглядит она, как приятным оммаж к предыдущему фильму и не скатывается в самоповтор. Очень классная работа с зеркалами, которые особенно часто используются во второй половине фильма. Зеркало как бы пропускают зрителя во внутренний мир главных героев, так как это было в сцене с помадой и танцем главной героини в Сыром. Остались даже психоделические дискотеки, как апофеоз всего безумия, которое происходит в кадре. В общем, виден обрисовавшийся стиль режиссёра, который мы наверняка увидим и в следующих фильмах.
Хотел описать все вопросы, которые Дюкарно подняла в Титане, но их так много, что я рискую никогда не закончить пост. Самые яркие и близкий для меня это странная, сдержанная и неумелая любовь строго отца к сыну. Любовь, которая так и не смогла умереть и просто находит выход в адрес главной героини. Это очень трогательная и тонкая работа Венсана Линдона, хоть и смотрится она в этом антураже жутко
Где ещё видны потолстевший бюджет, кроме локаций, так это в отличном саунд дизайне. Очень грамотно встроенные лицензированные треки (не как в Доме Гучи) и очень умелое управление эмоциями с помощью звуковых эффектов. Вдвойне жалею, что не попал в кинотеатр, обычные динамики телика передают такую работу плохо.
Внезапно у Дюкарно находится место чёрному юмору, причём очень уместному и крутому. Юмор устраивает отличные эмоциональные горки, особенно в сцене с массовой расправой в коттедже. При этом автор не паразитирует на этом, во второй части фильма юмор уходит, давая места основной истории.
Титан — один из лучших фильмов в этом году, а Дюкарно теперь уж точно врывается в личный топ любимых режиссёров. Это всё ещё очень одновременно жестокое, удивляющие и заставляющее задуматься кино. Если устали от всех вот этих жвачек, которые принято называть хоррорами, то обязательно к просмотру.
🔗 Мой телеграм канал, если хотите почитать ещё о кино.
Осознать свою конечность. 5 зубодробительных боди-хорроров о бренности человеческих тел
Вопреки предрассудкам, хорроры не только преследуют цель напугать зрителя — нередко они задаются вопросом человеческой идентичности. Например, так называемый «телесный ужас» фокусируется на изучении человеческого тела и всевозможных мутаций. «Титан» Жюлии Дюкорно, взявший главный приз в Каннах в этом году и только что вышедший в российский прокат, называют боди-хоррором нового поколения. Однако до знакомства с ним Time Out предлагает вспомнить, с каких картин начинался этот поджанр.
«Муха» (1986), реж. Дэвид Кроненберг
Ученый Сет Брандл гордится своим изобретением — «телеподом», который способен перемещать объекты в пространстве. Напившись одной ночью, герой решает испробовать устройство на себе, не подозревая, что внутрь залетела муха.
Дэвида Кроненберга по праву называют одним из самых «ненормальных» режиссеров. Он умело балансирует на грани физиологического и психологического: Кроненберг исследует всевозможные телесные патологии под воздействием новых технологий и искажает представление зрителя о нормальном функционировании человеческого организма.
Фильм вышел в прокат в 1986 году и за счет необычного на тот момент времени подхода к жанру завоевал приличную кассу. Так что если и начинать подборку боди-хорроров, то с имени Дэвида Кроненбрега — это практически синонимы.
«Бивень» (2014), реж. Кевин Смит
Уоллес приезжает в Канаду, чтобы взять интервью у героя видеоролика, который отрубил себе ногу самурайским мечом. Узнав, что тот умер, мужчина отправляется в бар и находит объявление, где местный отшельник приглашает к себе всех желающих послушать его историю. Недолго думая, Уоллес решает ехать. Только вот он не осознает, что собеседник одержим идеей превратить человека в моржа.
Режиссером «Бивня» стал Кевин Смит, знакомый многим по роли Молчаливого Боба, что заставило многих поклонников его творчества удивленно приподнять брови. В ленте явно проскальзывают заимствования из таких картин, как «Мизери» Роба Райнера, «Человеческая многоножка» Тома Сикса и «Клык» Йоргоса Лантимоса, поэтому работа Смита вряд ли может похвастаться оригинальностью замысла. А вот несколькими восхитительно ужасающими кадрами — однозначно да.
«Антивирус» (2012), реж. Брэндон Кроненберг
Дебютная лента от сына главного бодихоррормейкера Дэвида Кроненберга Брэндона рассказывает о недалеком будущем, где люди приобретают вирусы, которыми переболели их кумиры. Одним из продавцов является Сид Марч, случайно подхватывающий опасную инфекцию от любимой звезды Ханны.
Андрогинный, долговязый Калеб Лэндри Джонс, сыгравший Банши в «Людях Икс: Первый класс», олицетворяет кошмарную торжественность извращенной, тревожной концепции поклонения кумирам. Кроненбергу-младшему удалось создать мрачную сатиру на заразительный культ знаменитостей и в то же время продемонстрировать собственное уникальное видение элементов поджанра.
«Тэцуо, железный человек» (1989), реж. Синъя Цукамото
Бизнесмен сбивает на машине человека, после чего в его тело претерпевает болезненный процесс превращения в живую гору металла.
Неоспоримая классика японского киберпанка, на которую огромное влияние оказала эстетика «Видеодрома» Дэвида Кроненберга. Главный герой претерпевает в фильме не только физические, но и психические изменения — его разум тоже мутирует, а место души занимает механизм. В метафорическом ключе режиссер говорит со зрителем о будущем индустриальных технологий и подвергает сомнению тот факт, что они приведут человечество в лучший мир.
«Зубы» (2007), реж. Митчелл Лихтенштейн
В ленту заложена концепция мифа о женских гениталиях с зубами — по сюжету школьница во время первого полового акта кастрирует и убивает своего партнера. С этого момента зритель следует за героиней, которая на протяжении фильма сталкивается с рядом пытающихся воспользоваться ее наивностью мужчин.
Лента Митчелл Лихтенштейн, наполненная визуальными каламбурами, хитро переворачивает с ног на голову жанровые стереотипы и явно претендует на то, чтобы обрести статус культовой классики.
Титан: невероятный красивый боди-хоррор с крутой музыкой и сильными подтекстами
Пропустил, кажется, с десяток возможностей посмотреть триумфатора Канн и один самых ожидаемый мной фильмов года — Титан. Но, свершилось: фильм появился на онлайн площадках.
Новый фильм Жюлии Дюкурно повзрослел вместе с автором. Если её предыдущая картина — Сырое, захватывал необычной жестокостью, красивыми планами и тонким, но понятным подтекстом, то Титан поднимает каждый из этих пунктов на новый уровень.
Титан стал намного меньше ужасом, чем был Сырое, хотя типичные элементы бади-хоррора остались на месте. На место кровищи пришли высказывания, игра актёров, сюжет и разнообразные локации. И это отлично, потому что в Сыром было видно, как тесно режиссёру в небольшом кампусе университета.
Выйдя из ограничений бюджета и тесных панельных общежитий, Дюкарно отлично справляется с масштабом. В фильме отличные разноплановые съёмки города, леса и невероятно крутая стартовая сцена со стриптизом и тачками. Много внимание стихии огня, он тонкой линии проходит через весь фильм и сюжет: начиная от огня на машине и заканчивая финальной сценой самоподжога. Жюлию, как и всех её героев, завораживает сила и всепоглощающего пламени, опасность, которую хочется потрогать и окунуться в неё.
Получив больше возможностей, Дюкарно остаётся верна своему стилю. На месте хоть и небольшая, но сцена под белым одеялом. Выглядит она, как приятным оммаж к предыдущему фильму и не скатывается в самоповтор. Очень классная работа с зеркалами, которые особенно часто используются во второй половине фильма. Зеркало как бы пропускают зрителя во внутренний мир главных героев, так как это было в сцене с помадой и танцем главной героини в Сыром. Остались даже психоделические дискотеки, как апофеоз всего безумия, которое происходит в кадре. В общем, виден обрисовавшийся стиль режиссёра, который мы наверняка увидим и в следующих фильмах.
Хотел описать все вопросы, которые Дюкарно подняла в Титане, но их так много, что я рискую никогда не закончить пост. Самые яркие и близкий для меня это странная, сдержанная и неумелая любовь строго отца к сыну. Любовь, которая так и не смогла умереть и просто находит выход в адрес главной героини. Это очень трогательная и тонкая работа Венсана Линдона, хоть и смотрится она в этом антураже жутко
Где ещё видны потолстевший бюджет, кроме локаций, так это в отличном саунд дизайне. Очень грамотно встроенные лицензированные треки (не как в Доме Гучи) и очень умелое управление эмоциями с помощью звуковых эффектов. Вдвойне жалею, что не попал в кинотеатр, обычные динамики телика передают такую работу плохо.
Внезапно у Дюкарно находится место чёрному юмору, причём очень уместному и крутому. Юмор устраивает отличные эмоциональные горки, особенно в сцене с массовой расправой в коттедже. При этом автор не паразитирует на этом, во второй части фильма юмор уходит, давая места основной истории.
Титан — один из лучших фильмов в этом году, а Дюкарно теперь уж точно врывается в личный топ любимых режиссёров. Это всё ещё очень одновременно жестокое, удивляющие и заставляющее задуматься кино. Если устали от всех вот этих жвачек, которые принято называть хоррорами, то обязательно к просмотру.
🔗 Мой телеграм канал, если хотите почитать ещё о кино.