Банальный вопрос: что было бы, если бы искусства не существовало?
В рубрике «Банальный вопрос» мы погружаемся вглубь, казалось бы, понятных истин, чтобы обнаружить в них новые смыслы. Мы продолжаем задавать себе и окружающим простые вопросы, чтобы исследовать и понять современную культуру.
В рубрике «Банальный вопрос» мы погружаемся вглубь, казалось бы, понятных истин, чтобы обнаружить в них новые смыслы. Мы продолжаем задавать себе и окружающим простые вопросы, чтобы исследовать и понять современную культуру.
В суете современной жизни нам часто не хватает времени, чтобы серьезно относиться ко многим важным вещам. К искусству у общества никогда не было однозначного отношения, но сегодня, когда часто приходится слышать о том, что искусство стало частью индустрии развлечений для богатых, мы хотели бы узнать, каким было бы наше общество без искусства. Екатерина Фролова задала экспертам культуры наивный вопрос: что было бы, если бы искусства не существовало?
Ирина Кулик, арт-критик, доктор литературоведения, преподаватель Института Проблем Современного Искусства (ИПСИ):
Я думаю, что это невозможно себе представить. Потребность в творчестве для человека является одной из базовых. Искусство определяет две, наверное, главных уникальных особенностей человечества как вида – потребность в вымысле и способность к нему и наличие коллективной памяти, причем памяти, затрагивающей нас эмоционально, даже если речь идет о событиях многовековой или многотысячелетней давности.
«Танец», худ. Анри Матисс
Ольга Турчина, искусствовед, старший научный сотрудник Московского музея современного искусства (ММСИ-MMОMA):
Возможно всё. Возможно, что на нашей планете вообще никогда не было бы жизни. А то, что невозможно — можно попробовать сконструировать. Но нужно ли?
Потребность в творчестве заложена в человеческой психике. Даже люди, далёкие от профессионального поля искусства, разговаривая по телефону или сидя на совещаниях, бессознательно выводят разнообразные узоры и формы на подвернувшихся под руку плоскостях. Так происходит эмоциональный выплеск, «чистка дымоходов», без которого любая деятельность парализуется. Существует раздел психологии, где изучается человеческая созидательная активность: процесс научных открытий, изобретений, создание произведений искусства. Всё это распространяется даже на решение вопросов обычной повседневной жизни. Собственно, вся жизнь представляет собой творческую эволюцию. Наука, искусство, политика, философия составляют единое поле для структурирования жизненного мира, разрозненного жизненного опыта. Искусство создает перцепты — новые поля видимости, новые способы восприятия реальности. И чем значительнее художник, тем больше видимое им поле зрения влияет на других художников, а потом становится частью массовой культуры. Произведение отделяется от своего автора и живёт самостоятельной жизнью, совмещая в себе мысли, чувства и ощущения времени, в котором оно было создано. Таким образом, искусство — это большое коммуникативное поле, где нет границ пространства и времени, где собеседниками могут быть Рембрандт, Ван Гог, Пикассо, Йозеф Бойс, Ив Кляйн… Искусство структурирует хаос, создавая коммуникативные перцепты. Жизнь — это хаос, где с бесконечной скоростью обнаруживаются и рассыпаются какие-либо наметившиеся было формы. Для каждого времени свойственны свои формы восприятия реальности, искусство служит той силой, которая позволяет ухватить и собрать их воедино. Благодаря искусству мы представляем самих себя, историю человечества во всевозможных её проявлениях и временных изменениях. Если бы не было искусства, мы не могли бы протянуть руку тому другому, который жил сто лет назад и кто будет жить после нас. Если бы не было искусства, мы не могли бы побывать в тысячах возможных миров, которые создали художники, мы не делали бы всевозможные открытия на пути к себе и к другому человеку. Искусство — это язык, на котором мы разговариваем. Искусству, в той или иной степени, всегда был свойственен эксперимент, проверка на прочность существующих границ, выявление внутренней противоречивости тех или иных явлений и событий. Искусство вскрывает «остаточные смыслы», обнаруживает те недопонятости и мыслительные стереотипы, клише эпохи, которые закрепляются в языке. Искусство нарушает границы, выводит сознание из логических тупиков, помогает проверить истинность тех утверждений, которые мы некритично воспринимаем как подлинные. Как раз выявить эти кажущиеся «неразрешимости», сделать их предметом тщательного анализа и является ценной способностью искусства. Не случайно искусство всегда обращалось к социальным темам, что во времена тоталитарных режимов, что в период современных геополитических конфликтов.
«Marilyn Diptych», худ. Энди Уорхол
Екатерина Зуева, куратор выставочных проектов Центра фотографии имени Братьев Люмьер:
Искусство возникло одновременно с человеческим созиданием. Это важный инструмент, или, если хотите, «отрыжка» этого созидания. Впервые помыслив себя вне природы, противопоставив свою жизнь окружающему миру, человек создает наскальные живописи. Осознает мир реального и мир созданного им образа, может быть до конца еще их и не разделяя. Искусство не появилось из неоткуда и не существует само по себе. Оно всегда находилось в тесной связи в разные времена с разными аспектами человеческой мысли – религиозной, общественной, философской, социально-политической. Если бы искусства не было, человек был бы, конечно же, каким-то совсем иным существом, может быть, и не был бы человеком. Или бы существовали иные формы выражения человеческого созидания (если бы мы делали упор, скажем, на магию, или развили бы свои способности телепатии.—Прим. Зуевой), но ничто не мешало бы назвать тогда и их «искусством». Например, в современных практиках фотографии, из-за особенной технологичности этого медиа и широты его использования во все сферах жизни, вопрос о том, где начинается и заканчивается фотографическое искусство, поднимается постоянно, из десятилетия в десятилетие. И каждый раз границы искусства расширяются и трансформируются, подтверждая гибкость и сложность этого явления.
«Крик», худ. Эдвард Мунк
Даниил Ермаков, искусствовед Творческого Союза Художников России:
Вопрос для меня тождественен вопросу «Какой была бы наша жизнь без возможности мыслить?». Величайшее многообразие путей развития стало бы недоступно для человечества. Акт творения — это уникальный способ познания вселенной, а, соответственно, и себя. Это передача духовной энергии всем желающим её впитать через медиатор – художника и его творение. Феномен творчества позволяет художнику (и зрителю, потому что каждый зритель это со-творец.—Прим. Ермакова) на некоторое время выйти за пределы круга своих физиологических потребностей и ощутить связь с универсумом, открыть для себя новизну восприятия. Искусство — это импульс, дающий энергию для перемен и шанс вырваться из плена отупляющей обыденности. Большое разнообразие художественных форм сформировало уникальную картину мира, отражающую искания и чаяния человечества на протяжении всей своей истории. Среди них понятие эстетики, идеала и ультрасовременной «относительности ценностей». Но без искусства и возможности творить мы бы остались без этого опыта. Мир без искусства, как и мир без культуры, видится мне погруженным в самокопирование, этот мир подобен лабиринту без возможности из него выйти, где каждый обречен лишь на роль элемента социального механизма. Страшная ограниченность, упрощение, удешевление. Равнодушие.
«Сугроб», худ. Анна Омелик и Дарья Воробьева
Анна Кистанова, научный сотрудник Музея Мельниковых и Музея архитектуры имени А.В. Щусева, экскурсовод:
Ваш вопрос банальным назвать очень трудно, ибо ответ на него потянет, пожалуй, на целую книгу. Если ответить банально, то без искусства наша жизнь была бы серой и убогой, люди — безэмоциональными роботами, живущими в одинаковых серых жилищах и носящими одинаковые серые одежды. Смахивает на начало очередной антиутопии. Искусство — это неотъемлемая часть человеческой жизни и бытования, это ее отражение. С древних времен человек изображал окружающую действительность — будь то наскальная живопись, греческие килики или фотографии Эллиотта Эрвитта. Искусство заставляет человека чувствовать, испытывать эмоции. Искусство может быть сильным орудием государственной машины или церкви в определенные исторические периоды, а может наоборот высмеивать их. Продолжать можно бесконечно. Какая была бы наша жизнь без Парфенона, Пантеона, Сикстинской мадонны Рафаэля, Менин Веласкеса, Троицы Рублева… без Пушкина в конце концов! Правильно, серой и убогой. «Искусство спасет мир!» — эту фразу я люблю повторять на своих экскурсиях. Именно оно удерживает наш мир на плаву и не дает скатиться в бездну.
«Гала над Средиземным морем», худ. Сальвадор Дали
Влада Родионова, искусствовед,экс-сотрудник Музея Современного Искусства «Гараж»:
Я думаю, что искусство, во всем его широком смысле, не могло не существовать. По своей сути искусство — это образное отображение и осмысление окружающей нас действительности. Собственно, умение логически мыслить и осмыслять является одним из основополагающих признаков отличающих людей от животных. Принципы осмысления и отображения действительности зародились еще в первобытном обществе, являя собой неотъемлемый фактор развития и обучения нового поколения. С течением времени искусство осознало собственную самоценность, свою уникальную природу, в связи с чем оно и утвердило необходимость своего места в жизни как отдельного человека, так и общества в целом. Искусство создано людьми и для людей и при этом опирается на личный опыт или пережитые впечатления. Если бы у человека отсутствовало стремление к эстетике, тогда, может быть, искусства не существовало, но тогда и человека нельзя было бы назвать человеком.
«Авиньонские девицы», худ. Пабло Пикассо
Валерия Иванова, специалист научно-просветительской деятельности Геологического музея и экскурсовод Еврейского музея и центра толерантности:
Мы бы выглядели амебами с однообразной картинкой за окном. Собственно, и сейчас у многих такая жизнь — без искусства. Оно вроде в целом существует, но не для этих людей. С помощью искусства легче познавать мир, поэтому мы были бы глупыми и недоразвитыми. Но, конечно, это невозможно. Ведь вокруг нас — природа, а она самый первый и истинный художник. Как говорил де Сад: «Природа провоцирует нас на великие дела». И человек бы придумал что-нибудь взамен искусству, возможно, просто обозвал бы это по-другому.
худ. Илья и Эмилия Кабаковы
Анастасия Рябова, художник, куратор, лауреат премии Кандинского-2011 и премии«Соратник»-2011:
Была бы нормальная дикая планета без всего этого человеческого поведения. Иногда мне кажется, что лучше бы оно не существовало, чтобы на самом деле быть. Ведь об искусстве можно только мечтать.
«Хиросима», худ. Ив Кляйн
Виктория Васильева, писательница, автор романа «Книга жалоб и предложений» и сборника рассказов «Клуб анонимных наблюдателей»:
«Культура нужна, чтобы в подъездах не сильно гадили», — говорила одна моя знакомая пожилая леди. А если серьезно, искусство продвигает человечество вперед. Если бы люди не фантазировали о том, что хотят летать, человечество никогда бы не увидело самолетов. Пегасы, ковры-самолеты — все это предвестники инженерной мысли. Любое изобретение сначала появляется в виде фантазии. Еще одна важная функция искусства — обезболивающая. Мы можем получать радость и от таких простых вещей, как еда и солнечный свет, но только искусство способно затронуть нас действительно глубоко и окрасить в романтичные краски даже то, что заставляет нас страдать: разлуку, упадок сил, осознание неизбежности смерти. Душевная боль, воспетая в стихах, выплеснутая на холст или на страницы бумаги, помогает не только автору, но и его зрителям/слушателям/читателям смириться с проблемами и даже найти в них что-то прекрасное. Животные, у которых нет искусства, не меняют свой образ жизни тысячелетиями. Если бы искусства не существовало бы, то и мы бы никуда не двигались и до сих пор жили бы в первобытной общине. Но как знать, может, это и было бы полной гармонией с природой?
Рубрику подготовила Екатерина Фролова
Читайте также предыдущие выпуски рубрики «БАНАЛЬНЫЙ ВОПРОС»:
Итоговое сочинение на тему: Может ли человечество существовать без искусства?
Скачать все готовые примеры и темы итогового сочинения ЕГЭ 2021-2022 года
Вариант, образец и пример сочинения-рассуждения по теме: Может ли человечество существовать без искусства?
В современном обществе существует острая, чрезвычайная необходимость в познании внешнего и внутреннего мира сквозь призму искусства. Всматриваясь в неё вновь и вновь, человек может открывать для себя различные грани своей личности, его взгляды на мир будут совершенствоваться, идеализироваться, что повлияет на стремительное развитие его мышления, багаж знаний будет расширяться, естественно, словарный запас станет ярким, броским и более интеллектуальным, что уже является огромным плюсом. Культура – неотъемлемая часть нас самих, и непременно нужно впустить её в свою жизнь, которая мгновенно станет более живописной и насыщенной.
Чтобы сделать свою жизнь более красочной, нужно для начала всей душой приобщиться к искусству. Например, начать посещать культурные места, такие, как музеи, театры, различные галереи и выставки. Необходимо также проникнуться творческой жизнью тех великих людей, в честь которых и названы памятные места, учреждения культуры: ведь это так важно – знать наших проводников в мир искусства.
«Жить без искусства – значит вовсе не жить», – скажут многие. И это будет совершенно верным суждением, ведь жизнь облагораживает именно присутствие тех прелестных красок и чарующих мелодий, что так порой замечательно влияют на наш настрой, на котором фактически строится весь день. Разве мы сможем жить без искусства, если оно внезапно исчезнет?! Что тогда? Жизнь без искусства лишится вкуса и привлекательности, так как потеряет своё разноцветие, многообразие и воодушевленную пылкость, страсть, что движет душами людей и является неиссякаемым источником их вдохновения. Мир вокруг превратится в серый, скучный быт, сплошное однообразие, не предвещавшее каких-либо радостных перемен.
Искусство – это наше спасение, наше лекарство, которое нужно принимать постоянными дозами, чтобы улавливать происходящее на нужной волне, настраивать струны нашей души и никогда не позволить им порваться.
Например, чудесная выставка картин легендарного художника Ван Гога может стать подходящей порцией умиротворения и частичкой неповторимого очарования. Поход в театр на балет «Золушка» с прекрасной балериной Дианой Вишнёвой в главной роли может украсить любой унылый вечер. В этом спектакле такое сочетание профессионализма, нежности и игривости, которое никого не оставляет равнодушным, а всё потому, что у деятелей культуры есть особый секрет – их безграничный, всепоглощающий талант. К огромному счастью, он способен оказывать невероятное влияние на людей, а это означает, что пока существуют такие проводники в мир чудес, мы не безнадежны, и у нас всё еще есть шанс не превратиться в бесчувственные скалы, до которых невозможно что-либо донести.
Впускать ли в свою жизнь искусство? Это личное дело каждого, ведь у человека должна родиться духовная потребность в этом. Работа, высшее образование, домашние дела – затягивают. В ежедневной суматохе мы не ощущаем времени, но без искусства человек не прочувствует истинной тонкости и красоты жизни.
Переоценить значение искусства невозможно. Дать единственное точное определение – трудно, так многообразны его проявления, так сложно и доступно оно одновременно. Но очевидно одно: без искусства не существует никакое общество, а жизнь человека без искусства – бедна и неинтересна.
Роль и место искусства в жизни общества не остаются неизменными. В одни эпохи общество живет искусством, например Античность, Ренессанс. В другие жизнь общества определяет религия – Средневековье. В нашей стране в силу своеобразия ее исторического развития искусство всегда играло огромную роль и было выразителем идей и взглядов, отличающихся от официально признанных и навязываемых. Через искусство люди осмысливали свое бытие, в нем искали и находили ответы на самые насущные вопросы жизни. С ним спорили, его героям подражали, им жили.
Однако в последние годы, когда появилась возможность открыто выражать свои взгляды, а политический диктат уходит в историю, общественное звучание искусства уменьшилось. Искусство перестало быть единственной трибуной для выражения общественного мнения. Не было оно такой трибуной и в странах с развитой демократией. Учитывая это, некоторые теоретики и общественные деятели стали утверждать, что искусство сыграло свою историческую роль и что за ним остается только гедонистическая функция и узко понимаемая эстетическая: давать людям отдых, развлечение и любование красивым. Поток развлекательной литературы и телевизионных сериалов о «красивой жизни» как бы подтверждает это. Но если бы природа искусства сводилась только к этим его функциям, вряд ли бы человечество смогло достичь тех духовных, нравственных, эстетических высот, обрести тонкость чувств, душевность и отзывчивость, которые присущи подлинной человечности.
«О, жалок был бы круг наших представлений, если бы мы были предоставлены только своим пяти чувствам и мозг наш перерабатывал пищу, добытую им. Часто один мощный художественный образ влагает в наши души более, чем добыто многими годами жизни. Мы сознаем, что лучшая и драгоценнейшая часть нашего «Я» принадлежит не нам, а тому духовному молоку, к которому приближает нас мощная рука творчества», – отметил русский писатель В.М. Гаршин [23, с. 56].
Иногда, и нередко, прочитанное или увиденное в художественном произведении оказывает огромное влияние на поведение человека и даже определяет всю его жизнь.
«Многое определил во мне Евгений Онегин. Если я потом всю жизнь по сей последний день всегда первая писала, первая протягивала руку – и руки, не страшась суда, – то только потому, что на заре моих дней лежащая Татьяна в книге, при свечке, с растрепанной и переброшенной через грудь косой, это на моих глазах сделала.
И если я потом, когда уходили (всегда – уходили), не только не протягивала вслед рук, а головы не оборачивала, то только потому что тогда, в саду, Татьяна застыла статуей.
«Посредством искусства (пения и слов) мы выражаем свои чувства любви, горести и радости, под звуки музыки мы смелее идем к победе, под те же звуки оплакиваем падших героев. Искусство украшает храмы, оно учит нас лучше молиться, сильнее любить Бога и чувствовать чувства других. Искусство… это – выразитель и толкователь человеческой души, посредник между Богом и человеком. Искусство говорит яснее, конкретнее, красивее то, что каждый хотел бы сказать, но не может. Искусство подобно путеводной звезде, освещающей путь тем, кто стремится вперед к свету, хочет быть лучше, совершеннее», – утверждал русский скульптор XIX века Марк Антокольский [25, с. 227].
«Искусство указывает человеку, для чего он живет. Оно раскрывает ему смысл бытия, освещает жизненные цели, помогает ему уяснить свое призвание», – определяет назначение искусства французский скульптор Огюст Роден [26, с. 385–387].
Но это высокое свое назначение, ради которого и было человеком создано, сохранено и развито искусство, оно выполняет только тогда, когда не превращается в простое развлечение.
И так как по логике своего исторического развития человечество не может продлить свое существование без взаимопонимания (а потребность в этом все возрастает), без общения людей, без стремления осмыслить жизнь, понять других и прежде всего – самого себя, без радости сотворчества и творчества, без восхищения и восторга красотой, то потребность в искусстве, а следовательно и само искусство, будет существовать, пока есть люди на Земле. И общение с ним делает каждого человека душевно тоньше, духовно богаче. Надо только понять природу искусства и его высокое назначение, научиться отличать его от подделок и уважать его творцов.
«Кланяйтесь, люди, поэтам и творцам земным – они были, есть и останутся нашим небом, воздухом, твердью нашей под ногами, нашей надеждой и упованием. Без поэтов, без музыки, без художников и созидателей земля наша давно бы оглохла, ослепла, рассыпалась и погибла.
Берегите, жалейте и любите, земляне, тех избранников, которые даны вам природой не только для украшения дней ваших, в усладу слуха, ублажения души, но и во спасение всего живого, светлого на нашей земле» [27].
Пусть эти слова В.П. Астафьева, сказанные им на излете жизни, звучащие как завещание большого русского писателя, станут определяющими в нашем отношении к искусству и его творцам.
Данный текст является ознакомительным фрагментом.
Продолжение на ЛитРес
Читайте также
ГДЕ У ЧЕЛОВЕКА УМ?
ГДЕ У ЧЕЛОВЕКА УМ? Жил когда-то учёный, который хотел по форме чужих голов узнать об их обладателях всё самое важное: таланты и способности, страсти и наклонности, даже взгляды и убеждения. Звали этого человека Галль; жил он лет полтораста-двести назад. Галль составил
Сколько душ у человека?
Сколько душ у человека? Обские угры верили, что у мужчин есть пять (или семь) душ, тогда как у женщин — четыре (или шесть). Различали душу-дыхание — лили (у хантов — лил) и душу-тень — ис. Лили вселяется в тело человека при его рождении, а после смерти переходит в фетиш —
Часть первая Пространство человека и параметры человеческой жизни
Часть первая Пространство человека и параметры человеческой жизни Соображения, заставляющие историка выделять, начиная с круглой даты — 1680 год — срок жизни трех поколений, примерно столетие, очевидным образом продиктованы интеллектуальной историей Англии и Франции,
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО НА СЛУЖБЕ ЖИЗНИ
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО НА СЛУЖБЕ ЖИЗНИ Впервые — «Красная панорама», 1929, № 23, 7 июня. Печатается по журнальному тексту. В общем огромном культурном строительстве художники изобразительного искусства должны сыграть немалую роль.Существует одностороннее суждение о
2 Один маленький эпизод из жизни великого человека
2 Один маленький эпизод из жизни великого человека В 1865 году также по просьбе своей дочери Женни такую анкету заполняет Карл Маркс. Между прочим, эта «игра» не была детским увлечением — в 1865 году Женни исполнился 21 год. В том же году в письме Либкнехтам Женни пишет: «У меня
Искусство жизни
Искусство жизни Искусство и действительность — два противоположных полюса, границы пространства человеческой деятельности.В пределах этого пространства и развертывается все разнообразие поступков человека. Хотя объективно искусство всегда тем или иным способом
ИСКУССТВО ДЛЯ «ЭЛИТЫ» И ИСКУССТВО ДЛЯ «ТОЛПЫ»
ИСКУССТВО ДЛЯ «ЭЛИТЫ» И ИСКУССТВО ДЛЯ «ТОЛПЫ» В истории идеалистической эстетики обращает на себя внимание один парадоксальный факт: чем настойчивее те или иные авторы стремятся раскрыть специфику, неповторимость художественного творчества, тем сильнее они изолируют
Принцип построения образовательных курсов Школы Жизни. Урок в Школе Жизни
Принцип построения образовательных курсов Школы Жизни. Урок в Школе Жизни Понятия Содержание образования, Образовательный план, Образовательный курс употребляются взамен понятий Содержание обучения, Учебный план, Учебная дисциплина. Этим подчёркивается важность сути
Учитель Школы Жизни. Советы учителю Школы Жизни
Учитель Школы Жизни. Советы учителю Школы Жизни Понятия Учитель и Ученик вмещают в себе высочайший духовный смысл, исходящий из того же источника, что и смысл базисных для нас понятий: Школа, Воспитание, Образование, Просвещение, Урок, Жизнь. Учитель и Ученик являются как
УВАЖАТЬ ЧЕЛОВЕКА!
УВАЖАТЬ ЧЕЛОВЕКА! Нередко приходится сталкиваться с засорением устной речи бранными и вульгарными словами и выражениями. Сквернословие не имеет никакого оправдания. Советское общество борется за новые, подлинно человечные и прекрасные отношения между людьми,
Конец человека?
Конец человека? Одна из этих сверхпоэзий – антропоэйя, самосотворение человека – тема данной статьи. Судьба человека в начале XXI в. все чаще рассматривается под знаком его исторического конца и вступления в эпоху постгуманизма. Идея сама по себе не нова. Еще в XX в.
Экология человека
Экология человека До недавнего времени в распоряжении ученых была только одна, естественная, форма жизни и одна, человеческая, форма разума, исследование которых не позволяло прийти к обобщениям о природе жизни и разума именно потому, что они были доступны для наблюдения